領略社區工藝的美 生活變好

(台北內科週報第605期/2023年11月20日-2023年11月26日)

【產學政研連線】工藝,陪伴社區居民生活的日常,共同形成在地的回憶與故事,帶給生命美好的感受,如何引領社區工藝團體,將他們投入藝術創造的心血與精神,傳達給在地的街坊鄰居,正是台灣工藝研究發展中心與農業部農村發展及水土保持署11月17日攜手主辦「好,生活—社區工藝博覽會」的目的,而來自全台各地67個社區工藝團體代表更是共襄盛舉,展示在地特色工藝品相互交流與觀摩。

▲嘉義縣茶文化協會帶來在地茶染工藝品(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

工藝中心陳殿禮主任表示,工藝中心與農村水保署共同扶植和輔導,作為全台灣工藝社區重要的陪伴者,該計畫至今已累積超過186個工藝社區,著力於人才培力、產品開發、品牌拓展等面向,透過輔導提升在地工藝技術,導入設計專業的協力,為社區開發具在地性的工藝產品,並積極帶領社區工藝品牌開拓國內、國際市場,促進文化經濟效益,藉此吸引更多青年回流返鄉,聚集為地方創生的力量,兼顧文化性、經濟性及社會性的價值實踐。

舉辦「好,生活」活動的目的,不言可喻,在傳達社區工藝如何融入生活,使其變得更美好,其中逗號代表在忙碌和快節奏的生活中,透過放慢腳步和偶爾停頓,將能更深入地品味生活。

▲花蓮縣原住民新部落發展協會的表演,展現飛耀山林歡聚太魯閣情景(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

當天,各工藝社區透過展示台灣各地的特色工藝,多元發展地方工藝價值,包含特色行旅、學校扎根、長照陪伴、設計文創、研發自造、時尚生活及民俗信仰等元素,相互交流、融合與循環,透過工藝的精神與美感提升,形塑在地的生活特色與核心文化,每個社區都是具有特色的生活博物館。

透過社區工藝博覽會的啟動,並借鏡日本三島町工人祭成功經驗,連結全國各地方特色工藝社區聚集,藉由工藝品展示、技術交流、工藝體驗、標竿社區導覽與動態表演等互相觀摩學習,提供交流推展與活動曝光之機會,期許未來鏈結台灣各地持續推動地方工藝並深入各社區,共同帶動更多社區在地產業之發展。

▲花蓮縣噶瑪蘭族發展協會的攤位,展現香蕉絲特色工藝品(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

發現工藝好物 展現活工藝之美

(台北內科週報第602期/2023年10月30日-2023年11月5日)

【產學政研連線】如何發現工藝好物,是受到消費者關切的,何況同樣的器物經不同的工藝人創造,給使用者的感受常常有很大的差別,工藝中心陳殿禮主任表示,工藝始於日常,飲食器皿、穿戴飾物、家居擺設等均可見存在,以各式樣貌融合其中。工藝中心將藉由「活工藝.工藝活」的倡議和實踐,喚起大眾看見工藝的存在,在生活中發現器用之美,探索「用」的哲思:「用有」!用,符合身/心/靈的物件滿足需求;「用好」,用好技術/好藝術/好學術共同成就的好工藝來豐沛生活;「用無」,內含無形意念誘發思考生活美感與生命價值之提升。

▲工藝中心為大眾推薦台灣工藝好物,2023年入選產品展現工藝多元樣貌(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任指出,發掘在地好工藝、推薦在地好品牌,讓源於大地的工藝,回歸生活實踐。

基於同樣的理念,工藝中心推動的「台灣綠工藝Taiwan Green Craft」,以整體品牌形象建構與品牌選品,為大眾推薦台灣工藝好物,2023年入選產品展現工藝多元樣貌,盡顯台灣工藝發展的旺盛活力與獨到風格表現,以及工藝用於生活的豐饒繁盛。

▲今年98組作品入選作品,其中有來自風土、取材自然,以至回收永續利用材料的製品,如月桃編製燈罩(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

今年度經評選後共62家品牌計98組作品入選,其中有來自風土、取材自然,以至回收永續利用材料的製品,如月桃編製燈罩、天然染托特包。此外,著重美感設計、文青風格的生活工藝,如以流染釉色展現漸層不同紋理的杯具、國產木材製成的森林鳥造型筆;形塑舒適生活空間與質感氛圍的家具如拼花椅、實木藤編椅凳等。值得強調的是,將傳統技術帶入當代樣貌,如漆器花器組、融入鋦釘修復概念的嵌杯等,更多豐盛綻放的台灣工藝,值得收藏擁有、細細品味。

總之,「台灣綠工藝」歷次入選品,大至家居藝術、小至個人穿搭,呈現產業蓬勃發展的多元樣貌,亦傳遞「活工藝、工藝活」概念,工藝不僅很生活,生活也讓工藝創作隨之成長,將來自台灣的無限創意動能、生產製造技術、納入自然風土資源與揉合創作者意念的工藝好物推介大眾,以工藝實踐共好生活。台灣綠工藝Taiwan Green Craft相關資訊:入選名單:https://reurl.cc/Do8ngj;品牌選物:https://tcc.ntcri.gov.tw/home/zh-tw

▲台灣工藝發展的旺盛活力與獨到風格表現(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮親訪王清霜 傳承意義大

(台北內科週報第602期/2023年10月30日-2023年11月5日)

【本報銀青共享特稿】工藝在生活中,實佔有很重要的位置,如何活化工藝,是台灣工藝研究發展中心甫上任滿月的陳殿禮主任,多年以來心中念茲在茲的要事,光復節前夕,他即親訪國寶級、今年102歲的王清霜大師,向他請益有關工藝技術的精進、傳承及推廣,此行,讓陳主任感到台灣工藝發展之所以有希望,全在老藝師的典範傳承,今後更有賴於用心推廣!

10月24日那天,陳殿禮主任抱著向老前輩請益和祝福的心態,前往王清霜大師住處,話題一打開,他即感受到畢竟在漆藝投注85年心力,是如此令人欽佩的親和力。

▲甫上任滿月的陳殿禮主任(左),即親訪國寶級、今年102歲的王清霜大師,向他請益有關工藝技術的精進、傳承及推廣(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

數10年來,王清霜大師的典範,鼓舞著職人創作之心,他以自身的生命歷程實踐「擇一事、執一生」的職人風範,致力於漆工藝創作、產業經營以及教育傳承,成就與貢獻備受外界尊崇;2007年榮獲第1屆「國家工藝成就獎」、2010年獲文化部認定首位重要傳統工藝「漆工藝」保存者(人間國寶)、2014年獲頒第3屆國家文化資產保存獎、2016年獲總統府2等景星勳章、2022年再獲頒行政院文化獎的肯定。

榮耀的獎再多,也難以表彰執著的「職人精神」之偉大,王清霜則人如其名,「履霜堅冰至」,在他的生涯中,常有先見之明,尤其曾於工藝中心前身「南投縣工藝研究班」初創時期,擔任教務主任(當時顏水龍為班主任),而工藝中心從1954年的「南投縣工藝研究班」至今,見證台灣工藝從手工業轉向工藝文化產業的發展過程,堪稱是1本工藝的活史書!

▲王清霜大師(左)和陳殿禮主任相見歡(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任表示,王清霜老師的百歲工藝生命史,代表的也是台灣工藝發展的百年近代史,更感謝他一輩子為台灣漆藝打拼,專注於漆工藝技術精進及傳承與推廣,讓世人從老師身上看見台灣工藝文化價值。不僅他是人間國寶,王家第2代王賢民、王賢志,第3代王峻偉、王怡婷亦投入漆藝創作,1家3代傳承精湛工藝,為漆工藝開枝散葉。

與談時,王清霜大師特別表達對台灣工藝傳承問題的關心,以及對未來工藝發展的深切期盼。現代社會發展趨勢對工藝產業造成諸多影響,尤其原有人力日趨老化,新生代人力投入不足。過去至今,令人佩服的是,他本於促進台灣工藝發展之初衷與信念,技不藏私,傳子也傳賢,積極投入漆工藝傳承與推廣工作,歷年來除了協助公部門的研習課程外,也參與推動人間國寶的漆工藝傳習,便是希望能為工藝界培育更多生力軍。

▲王清霜大師(左4)本於促進台灣工藝發展之初衷與信念,技不藏私,傳子也傳賢;右3係台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

見龍在座 展現陳殿禮所思所想

(台北內科週報第586期/2023年7月10日-2023年7月16日)

【逐夢築夢】人可以透過言語來傳遞思想和經驗,並相互連結在一起,而藝術亦具備同樣的作用,但是藝術傳遞的是人的情感,是1個人透過感官來接收另1個人的情感,進而產生內在的共鳴。

台灣是木藝王國,自從唐山的師傅在台灣落腳,一身技藝便開始在這塊土地上傳承,大溪、鹿港等地都有超過百年的工藝系譜,也因為1群又1群勤懇的工匠協力打拼,1970年代的台灣曾經是聞名全球的家具王國,發展至今,更逐漸走出自己的品牌。家具之外的木藝如雕刻等,也累積出多元風貌,成為重要的文化資產。木藝,於是生根於台灣文化,無論在生活面、產業或工藝中,都能看到它歷經數個世代的轉變與影響,未來它又將扮演怎樣的角色?

▲陳設於法國雅詩藍黛台北分公司重新裝設的嶄新辦公室玄關處的「現龍在座」(照片係陳殿禮教授提供)。

陳殿禮這個人的姓名,從很早就將自己和木藝連結在一起,彷彿他是為藝術融入木作而來。他畢業於雲林科技大學設計學研究所博士班。曾任職於台北科技大學工業設計系、南華大學應用藝術與設計系、雲林科技大學工業設計系講師、助理教授及行政院勞工委員會職訓局台南職訓中心室內設計、家具木工、木工裝潢職類助理訓練師。現任職於台北科技大學工業設計系專任教授,並擔任該校木藝中心主任。

倡議「三生」概念的陳殿禮教授說,他念了書之後更領悟到,木匠若只會做,就僅僅只是1個木匠,只是求1頓溫飽的「生存木工」,但是在學校的訓練教會他去想、去設計,便成為1個「生活的木工」。不過,到這層次他還不滿足。他說,他想要透過思維創新,注入靈魂與哲思的作品,做1個「生命的木工」。他不只有「三生」概念,而且他認為還要「三會」,也就是「會做(OEM)、會想(ODM)、會賣(OBM)」。這樣,木工的生命才能透過世人的眼目直達他們的內心。

▲陳殿禮教授(第1排左2)常和年輕學生在一起(照片係陳殿禮教授提供)。

這次,陳殿禮將他對「易」的乾卦九二「見龍在田」的體悟,轉以台灣龍眼木創作了「見龍在座」,並取其原意的「利見大人」,傳達在見大人之前要站在有利的位置(「座」即是「位置」),如果去見重要人物之前,沒有妥當準備,貿然而往、必失意而歸!

所謂「慧眼識英雄」,陳教授的這件創作(台灣龍眼木雅椅1件及台灣櫸/几凳2件),深受法國雅詩藍黛台北分公司總經理肯定,現陳設於他重新裝設的嶄新辦公室玄關處,足見它的不俗!更具意義的是,陳教授處處考量莫不是突顯台灣的在地文化。他不只選的木材是就地取材,而且所思所想也都是傳達「三生三會」的木藝文化。這,讓世人看到他提升了家具的地位!

▲陳教授的這件「見龍在座」創作,包括台灣龍眼木/雅椅1件及台灣櫸/几凳2件(照片係陳殿禮教授提供)。

陳殿禮教授表示,「家具不只是居家生活的道具,更是展現地域文化的載體,體現藝術創作者的善意與傳統藝師的善藝之道,所謂:形而下謂之器,形而中謂之心,形而上謂之道,經由「器、心、道」構成藝術家具與空間對話的語言。『見龍在座.雅椅』創作思維源於《易經》乾卦九二爻辭『見龍在田,利見大人』,本藝品係以台灣坊間常見的龍眼木創作成雅緻座椅,所以是『見龍在座』」。

一路走來,在陳殿禮的心目中,藝術家具創易設計的思維,係採「三分天成七分人、天人共創自然成」之三七法則,家具形體上保有三分天成自然邊之美,七分則符合使用者需求之形態,符合易理之天、人、地三分之道。然而,在華文化思維中的器物尺度,不僅止於數字的尺寸大小,它更蘊涵文化於其中。因此,在尺度應用上採華文化魯班尺之道,用以定義空間/家具尺度的吉凶,亦是古人留下的生活智慧。