新工藝文化運動 常在你我心中

陳殿禮/撰文

(台北內科週報第654期/2024年10月28日-2024年11月3日)

【以書會友】古云:「書中自有黃金屋、書中自有顏如玉」,但時值AI時代的今日,與古聖先賢的相遇相知,已可以透過不同的方式邂逅,而我依然習於透過書籍的閱讀,可以靜靜的心靈交會,當有所思時可以暫時下放書本,泡1奮起湖的午時紅茶,用五感品茗一番,時時可以眼眺向窗外景物,或是睹物思情、或是心領神會的回望我所敬重的前輩,尤其有「台灣手工藝導師」、「台灣工藝之父」之譽的顏水龍先生。

顏水龍先生所著的《台灣工藝》出版於1952年,當時台灣社會尚處於農業社會,距今70多年前,為台灣手工藝產業發展指引方向與建言,至今我們仍受益良多,可見其見地之前瞻。

從他的書中,可以瞭解1個人一生的學經歷的過程,所積累的是智慧,然而知慧是透過所有過程有心蒐集資料,並將資料有系統的彙整,並從中看出資訊,進而作為每1段決策的參考,一點一滴的積累後形成有邏輯性的知識系統而來。特別是他在1988年接受採訪時曾說:「要安靜做,在台灣要靜靜的做,不要想著要出名,才能把事情做好」。雖然他是美術背景出身,但秉持著的是工藝匠人精神做事,所以譽為「台灣手工藝導師」是有脈絡可尋的。

▲站在巨樹肩膀(過去,再度蓬勃發展未來的景象,宛如新工藝文化的走向新舊交融的新境界(照片係陳殿禮教授提供)。

新工藝運動的「新」,是從心、從新也從星,承襲的是顏水龍先生一「心」想從傳統走向創「新」、形成新「星」產業的理念,不是去除舊的新,而是新中有舊,舊中有新;換言之,過去創新是現在傳統;現在創新是未來傳統,惟有現在兼具傳統與創新,使新舊交融煥發光采!

他於1952出版《台灣工藝》一書,是台灣第1本工藝主題專書,內容呈現了台灣工藝的過去、現在及未來等面向,對產業的創新而言,不變的是工藝匠人做事的頂真、堅持不懈的精神及工藝所強調的「器用之美」,須重器物本質的美,同時所使用的材料之特色美,又能兼顧生用時代的品味。然而,好的工藝精神要傳承,但做法要與時俱進有創新,並掌握工藝創作上「所有變、所有不變」的竅門。

70年前,顏水龍先生早已發現傳統手工藝若與現代設計結合,改良後外銷,從而改善民眾生活,既可保持傳統技藝,又能豐富文化素質。他已明確指出在地工藝未來發展的方向,而當時國家發展的政策是「以農業培養工業,用工業發展農業」為目標,為達成此一目標則需要透過工藝來搭橋,方能順利達成。

事實上,人民過去的生活中無處不工藝,即工藝之於生活,如同空氣之於生命一般,然而,時至今日已過渡到高度工業化的時代,大家生活中已被大量生產制式化的工業品,取代了適量生產的工藝品,都已將工藝當「空氣」了,忽略了它的存在性。今日透過閱讀此書,再次喚起了我們對工藝的記憶與技藝,因為空氣品質決定了生活的品味,若民眾生活上能多一點工藝、少點工業,生活將更有品味可言。

(本文作者係台北科技大學工業設計系教授)


工藝中心辦特展 尋找顏水龍

(台北內科週報第640期/2024年7月22日-2024年7月28日)

【銀青共享】以藝術家對美的創作精神,投入工藝品的實用價值,70年來,「南投縣工藝研究班」顏水龍創辦人,對台灣工藝發展深具影響力,但一般使用者卻不瞭解他所費的心力和精神的偉大之處。

今天,台灣工藝研究發展中心繼「日月頌—顏水龍與台灣」展覽之後,再以大手筆推出「尋找顏水龍」特展(展覽期間,即日起至11月3日;展覽地點在台灣工藝文化園區,即南投縣草屯鎮中正路573號)。

續邀民眾來到顏水龍創辦人70年前推動成立至今的工藝中心,瞭解他一生熱愛台灣、擁抱生活,更堅持與熱情推廣工藝的全方位歷史足跡。

▲「顏水龍×馬賽克鑲嵌藝術」,為實踐顏水龍透過馬賽克鑲嵌藝術的公共領域,以藝術創作提升民眾生活美學的理念,園區內相關的馬賽克藝術,包括1973年顏水龍接受委託製作的《熱帶魚鑲嵌壁畫》等作品(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

顏水龍創辦人始終致力於推廣與實踐「工藝生活化,生活工藝化」,工藝中心陳殿禮主任表示,回溯顏水龍1954年推動成立的「南投縣工藝研究班」(工藝中心前身),則是他畢生提倡台灣工藝發展與教育所留下最豐厚的資產,尤其對整體國家的文化、美學、經濟等各方面都有重大影響。

陳殿禮指出,適逢工藝中心成立70周年,為紀念顏水龍的成就與貢獻,除透過「日月頌—顏水龍與台灣」展覽、展出顏水龍的台灣工藝實踐典範、珍貴的手工藝設計及寬闊宏觀的現代視野,同時配合工藝中心「工藝70系列活動」,特別再策劃「尋找顏水龍」特展,邀請民眾循跡踏訪顏水龍將藝術寓於生活、讓藝術融入空間與推廣台灣手工藝、致力培育現代工藝人才的遠見,給予觀者更完整地認識顏水龍的全貌。

▲「顏水龍×台灣工藝」主要揭示顏水龍對台灣工藝的影響;圖係「尋找顏水龍」特展的一隅(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

「尋找顏水龍」特展,以整個「台灣工藝文化園區」為策展視角出發,跳脫以往固定場館空間的展出形式,串聯園區內以顏水龍為關鍵元素或主題內涵的特展、書展、家屋模型、3D影像、園區地景及馬賽克展示空間,透過「顏水龍×台灣工藝」、「顏水龍×工藝中心」、「顏水龍×馬賽克鑲嵌藝術」3大軸線,展示顏水龍對台灣工藝的影響、與工藝中心的關係,及提倡馬賽克鑲嵌藝術的理念等脈絡,其中,「顏水龍×台灣工藝」主要揭示顏水龍對台灣工藝的影響,以顏水龍的工藝活動對應至百年尺度下的台灣工藝史(台灣工藝百年進行式展),交織工藝發展歷程的脈絡(2024-2025年工藝遶境展)、銜接竹藝歷史文化的演繹(「竹跡+」2024竹博覽會暨世界竹論壇南投展區),也特別重現曾在「日月頌—顏水龍與台灣」展覽中展出的顏水龍台中家屋模型、3D影像與設計稿(顏水龍台中家屋巡禮),同時藉由相關文本圖書展示(顏水龍與台灣工藝主題書展)等,期待觀者能從不同面向理解顏水龍「生活就是藝術」的理念與實踐,傳揚他奉獻鄉土的胸襟、推動生活工藝的堅持與熱愛,以及對於台灣當代工藝發展的重要意義。

「顏水龍×工藝中心」聚焦於顏水龍與工藝中心的關係,以「南投縣工藝研究班」的歷史場景再現、「小實孔雀豆樹」及「手工業品陳列館」等園區地景與顏水龍的連結,帶領觀者進入時光隧道,從南投縣工藝研究班至台灣工藝研究發展中心迄今70年來的變革,在歷經多次組織再造、面臨台灣工藝產業環境轉型與產業升級創新等挑戰中,逐步實踐顏水龍創立工藝中心的期許與初衷。此外,「顏水龍×馬賽克鑲嵌藝術」則為實踐顏水龍透過馬賽克鑲嵌藝術的公共領域,以藝術創作提升民眾生活美學的理念,園區內相關的馬賽克藝術,包括1973年顏水龍接受委託製作的《熱帶魚鑲嵌壁畫》,以燈箱形式再現的《從農業社會到工業社會》與《向日葵》等多幅作品,還有馬賽克嵌畫藝術家簡源忠帶領地方社區學員於2008年完成的《馬賽克鑲嵌工藝牆》,以及簡源忠受邀展出的個人創作(簡源忠馬賽克鑲嵌藝術展)。歡迎想更瞭解台灣工藝之父顏水龍的民眾,一起到工藝中心「尋找顏水龍」!詳細展覽資訊與介紹,請至工藝中心官方網站查詢(https://www.ntcri.gov.tw/)。


神仙育成大解密 樂在技藝傳承

(台北內科週報第638期/2024年7月8日-2024年7月14日)

【日夜頌-顏水龍與新工藝文化】談到過去到現在的「技藝傳承」,包括「師徒相傳」與「學校教育訓練」兩種模式的革新,要先從舊的瞭解。70年前,顏水龍老前輩便是在這兩大模式之外,另替公部門成立培訓機構,希望運用政府資源扶植工藝發展,很可惜的是,5年之後,他就離開了,而轉至教育體系服務。為什麼未能實現他培育人才的初衷?70年後的今天,已無法深究了。而前事不忘,為今日之師!

工藝產業的興衰,其實繫於技藝傳承甚大,平日如做好傳承的工作,整個團隊的產銷力量必然不斷成長,否則難以擷長補短而發揮整合力。講了很多年的組織學習,能真正落實的企業並不多見。1個人的腦力和體力畢竟有限得很,可是要集眾人之力,也不是簡單的事。何況技藝又是技術與藝術的結合體,有些難以言傳。

▲2018年由陳殿禮教授(第1排左4)帶領「禮設計研究團隊」於華山文創園區策展「福鉋˙華山」展,與國寶級製鉋匠師詹益農(第1排左3)合影(此係檔案照片)。

有句老話形容快樂,常說「快樂似神仙」,若用在學習上,尤其是技藝的傳承,如何可以使傳與承都樂在其中,有如神仙一般?它的答案,在「百工百藝互助共學團」承繼顏老前輩香火之後,曾創辦人獨有所見,他認為,中華文化之所以能夠博大精深,完全在於遠古的「易思維」,也就是「太極思想」,只要遵循「簡易之道」,在「不易」和「變易」交相為用的成果下,「一即是一切」,就不必苦心經營,而變成如同神仙遊戲人間,享受傳與承的樂趣!這,有可能實現嗎?

在講求新工藝的今天,吸取當年顏水龍老前輩的創見,他在「我與台灣工藝-從事工藝40年的回顧與前瞻」(詳請參閱2016遠流版、顏水龍著《台灣工藝》p176-199)的文中指出,「如何創造器具以達到『用』與『美』的功能來滿足更舒服、更美的生活,這就是工藝」。這也就是他雖是畫家,但卻願意「以藝入技」,實現「美」與「用」的結合。他更曾說明:為什麼畫家也要從事工藝?其目的在於:「促進純美術的發展」;這樣的念頭,也影響了他走上工藝之路,實現了「美」與「用」的結合。

▲許鼎鈞老師運用國產材『臺灣杉』製作榫接,並專注工藝精神、延續木藝傳承、研發創新技術(檔案照片;原係許鼎鈞老師提供)。

由於「以藝入技」的精神,所以工藝產品就和工業產品大為不同。工藝和工業雖只是1字之差,但卻差之千里!那麼,如何透過「快樂學習」,實現技藝傳承能夠「快樂似神仙」呢?共學團曾創辦人表示,陳殿禮教授曾提出「三會」,也就是會想、會做及會賣,真是值得大家參考,我們受到他的影響,便經一番集思廣議,已經發現「教育工作的重要性,自不待多言!同時,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開『互助共學工坊』的人才育成,後再分別舉辦『竹藝傳承班』(竹藝係台灣工藝之光)、『木藝傳承班』及『綠金咖啡工藝班』,其後再延伸至其他工藝項目。」

有別於一般開班授課,共學團的「互助共學工坊」,課程設計與教學模式都顛覆舊的型態,更特別強調「互助共學」的精神,具體來說,目前共學團的構想如下:

一、時數:共兩天12小時。

二、內容:1.簡易之道(不易+變易);2.易思維(會想+會做);3.易設計(會做+會賣);4.道之動(反覆+返者);5.知行為一(知是行之始+行是知之成);6.運轉乾坤(天理+良心)

三、互助共學教學模式:1、師生互學(先知覺後知,則以先知為師;教學相長,則以學員為師);2、活學活用(即知即行);3、沒有教室,也沒有教材(商場即教室;萬般皆教材);4、兩天的啟蒙,1年的實際體驗(會想、會做、會賣的實踐);5、有傳有承(傳者有心無意;承者有意無心);6、實施方式:a、由共學團撮合4人為1個小組,8人為1個組或學員自行組成亦可;b、收費:兩天的啟蒙每人為6000元(互助共學團會員可享75折,相關書友會的會員為85折)、全年實際體驗為12000元(季繳每季4500元、半年繳則7500元);c、體驗內容:甲、專買權、乙、專賣權、丙、無紙報(全年15次內免費)+有紙報(可享75折優惠價)行銷特權;d、百工百藝百傑甄選(辦法另訂之);e、百工百藝百市(辦法另訂之);f、建置傳承平台。

神仙之所以逍遙自在,都在於祂們心中沒有慾念,像凡人有了這個還想有那個,甚至沒有這個就想擁有千千萬萬的東西,當然有慮便有憂,唯有無慮才無憂!共學團的「互助共學工坊」,自許為「神仙育成班」的創始人,讓學習路上的傳與承都能實踐「互助共學」的「簡易之道」,而快樂似神仙!「神仙育成班」歡迎希望樂在技藝傳承的人(報名簡章:https://forms.gle/NmKe1A5Ruqbh6ZbH7)。


七十年前未竟之業 重啟新機

(台北內科週報第637期/2024年7月1日-2024年7月7日)

【日夜頌-顏水龍與新工藝文化】杜甫認為「人生七十古來稀」,而今人認為「人生七十才開始」,在思想上差距甚大,更反映出時代的不同。在超高齡社會的時代,年到70歲其實還有很多未竟之業,可是卻要面對人生舞台「逼退」行動,使人無法再創高峰!對1個組織,又如何呢?

顏水龍老前輩有1954年的創舉,卻同樣的留下未竟之業。當年,他成立了「南投縣工藝研究班」(1954-1959),將「工藝」與「研究」相結合,開啟了新視野,更劍及履及、展開人才培植。心志夠堅定,行動也夠快而有力!似乎前程看好,而且「振興台灣工藝」似乎指日可待。為什麼70年後的今天,仍然壯志未酬?

▲師徒相傳,固然延續了技藝的生命,可是在AI時代應有新思維,使傳承帶動新工藝文化的發展。

正籌組中的「百工百藝互助共學團」(詳請參閱「一口井養千口人的故事-百工百藝互助共學團邀請函」:https://forms.gle/arRK6P1XGMzEF7Mz6,與規畫了「百工百藝互助共學團組織發展綱要」:https://forms.gle/KhCfJTXHsQkRfQTL9),希望以民間的立場,並以「即知即行」的精神,自4月1日起、便以「無紙報-台北內科週報」(「內科」是台北內湖科技園區的簡稱,今已創刊17年了,兩年前由有紙報創新成為「無紙報」)為展場,舉辦前所未有的「日夜頌-顏水龍與台灣」特展,已於6月30日告1個段落,從7月1日起,進行第2季的展出,啟動「日夜頌-顏水龍與新工藝文化」特展。

策展人為身心靈健康管理公司曾季隆執行長,他表示,新工藝的新,要從舊的根源革新著手,首要之務即在於「技藝傳承」,包括「師徒相傳」與「學校教育訓練」兩種模式的革新。昔年,顏老前輩便是在這兩大模式之外,另替公部門成立培訓機構,希望運用政府資源扶植工藝發展,很可惜的是,5年之後,他就離開了,而轉至教育體系服務。

▲顏水龍老前輩的馬賽克壁畫〈旭日東昇〉,曾於「日月頌—顏水龍與台灣」特展,重現在國美館前迎接觀眾(檔案照片;原係國立台灣美術館提供)。

在「技藝傳承」革新的大前提下,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開「互助共學工坊」,先分別舉辦「竹藝傳承班」(竹藝係台灣工藝之光)、「木藝傳承班」及「綠金咖啡工藝班」,後續再延伸至其他工藝項目。而擬議中的「互助共學工坊」,如何來顛覆既有的教學模式?曾執行長回答說:「我們計畫以問卷徵答方式,甄選合格學員參加兩天的密集教育訓練(施以「易思維+易設計」移轉,使參加者體認「會想」、「會做」及「會賣」),於結束時再次填答問卷,通過的人士則可參加1年的實戰計畫」。

曾執行長指出,傳承之間往往牽涉到利益問題,如何使授受雙方都能交互其利,是解決問題的根本所在,換言之,授者不會留一手、受者不會不懂珍惜,那就必須讓彼此都能實現兩蒙其利的目的。

▲國美館與工藝中心首次合作、舉辦「日月頌—顏水龍與台灣」特展,當時展場提供馬賽克拼圖讓民眾放置於合適的位置,使每日在此昇起的太陽情景都會有不同;這是頗具象徵意義(檔案照片;原係國立台灣美術館提供)。

兩蒙其利,就從師徒相傳的改造做起,具體而言,「互助共學工坊」為傳承的平台,秉持生活即教育,教育即改造的理念,以商場為教室,直接取材於大環境,授之以魚,不如授之以漁,是它的創新所在,且教與學的角色是可以互易,也就是以技藝交流的心態參與其中,但有所變(將師徒相傳改造為亦師亦徒的交流模式),亦需堅持有所不變(授與受雙方皆要尊師重道)。

雖然「百工百藝互助共學團」還在萌芽時期,但是,「山不在高,有仙則名;水不在深,有龍則靈」,有顏水龍老前輩的典範移轉,「互助共學團」抱著無窮的希望,如今已啟動「70又開始」的計畫,而且即知即行,即將在7至9月間開辦「互助共學工坊」,預定結合群力、請來有心的工藝師聚集一堂,藉兩天12小時的「神仙訓練班」與1年期的無時不刻輔導,培育「百工百藝百傑」,以傳承顏水龍老前輩的香火,欲知詳情,請將你line的I.D.與手機號碼寄至Email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。


風起南投 首創工藝遶境展出

(台北內科週報第636期/2024年6月24日-2024年6月30日)

【本報銀青共享特稿】遶境,是深受社會大眾響應的民俗活動,能師法它的精神,並用在工藝上則是很有創意的活動,而台灣工藝研究發展中心、從1954年設立迄今,已歷70年,回顧與前瞻之際,日前啟動「工藝遶境」計畫,首站「風起-南投」,即日起至8月4日在工藝文化館展出,將持續以1年時間巡遊至台北、彰化、台東、台南及新竹等地,透過重新爬梳工藝中心70年來的發展,帶著工藝中心典藏之寶前往各地巡禮,更與在地工藝人與工藝物進行多層面的探究與連結。

整個「工藝遶境」過程,除了以工藝作品展示為核心之外,隨同展覽亦推出工藝占卜、永續工藝、VR科技體驗、隨行旅物.SHOP等特別企劃,並連結周邊工藝店家推出「街角工藝」,展現工藝與當代生活連結的廣度與深度。

工藝中心陳殿禮主任表示:「工藝遶境不僅是1場文化巡禮,更是1場充滿意義的社會行動,透過這次遶境計畫,希望能將工藝的精神和價值傳遞給更多人,喚起民眾對工藝的關注與熱情,並促進工藝在當代生活中的應用與發展。」

▲畫龍點睛的「工藝遶境」,寓意以「大樹」串起工藝生態發展的脈絡(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任更指出,「台灣工藝之父」顏水龍為遶境整體計畫的靈魂人物,「工藝遶境」的啟動,除源自民間信仰神明遶境的傳統外,另方面,則師法顏水龍創辦人作為首位「工藝遶境」先驅,曾在1937年展開的火車環島行中,進行全台工藝材料與分佈情形的調查,將其實踐台灣工藝之精神,視為本計畫的重要歷史參考背景。

這次首創「工藝遶境」的主題規劃,寓意以「大樹」串起工藝生態發展的脈絡,以工藝中心為源頭,經由「風」的傳遞,將工藝種子散播至各地,也將70年來的發展、茁壯,透過「工藝遶境」展開各地區的跨域「巡」禮。首站定名「風起-南投」,係以南投擁有豐富的山林生態,並由顏水龍在此建立台灣工藝發展為起點,逐步孕育了百花盛開的工藝家,從大自然中獲得靈感,就地取材創造生活中各種美好工藝,展品包含顏水龍、歷屆國家工藝成就獎得主、南投在地人間國寶及技術保存者等精彩作品。

至於展場設計,即呼應自顏水龍搭乘火車踏查台灣各地工藝為起點,運用鋼板材質特性,折彎且串接起來的效果呈現軌道的意象,同時為配合持續1整年的展覽巡禮時程,融合ESG永續發展概念,落實展覽物件重複使用率、強化使用結構強度、以及可供拆解再組合等設計,呈現展示空間巧思及設計的多樣性。

▲工藝遶境整體展場設計,呼應自顏水龍搭乘火車踏查台灣各地工藝為起點(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

另外,為展現台灣工藝的當代性與多元化,更推出特別企劃內容,包含工藝占卜、永續工藝、VR科技體驗、隨行旅物.SHOP等,透過工藝占卜運用生成式AI,連結命理五行及工藝材質進行算命體驗,探詢適合自己的工藝類項;永續工藝區則展出工藝中心近年推動的廢棄物料再循環利用成果,VR科技體驗將可讓民眾深入其境,宛如參觀王清霜等6位工藝大師的現場創作情景。而隨行旅物.SHOP,係以在地台灣綠工藝入選作品為主軸,推動生活工藝品融入民眾日常生活。

「工藝遶境」的展覽,也將透過階段性工藝徵件,邀請在地工藝家投件,即日起至7月14日辦理「台北場」徵件,期間亦同步推出「街角工藝」活動,徵集串聯全台工藝店家優惠折扣或體驗活動,參與工藝遶境展覽中的「工藝占卜」活動或憑「街角工藝明信片」,於參觀日1個月內至店家消費即可享受相關優惠。此外,「工藝遶境」巡遊至各地時亦將舉辦相關活動,如開幕市集、講座及工藝體驗等,邀請您共同探索工藝的魅力和價值,見證工藝的豐富與蓬勃發展,更多活動訊息請至活動網站查詢:https://expo.ntcri.gov.tw


顏水龍老前輩 帶領工藝迎新潮

(台北內科週報第636期/2024年6月24日-2024年6月30日)

【日夜頌-顏水龍與台灣特別報導】人能飲水思源,才能承先啟後,對工藝產業的大大小小來說,最值得紀念的人,無疑的是,1997年離世而去的顏水龍老前輩,而「百工百藝互助共學團」之所以舉辦別開生面的、並於4月1日愚人節開展的「日夜頌-顏水龍與台灣」特展(展場為「無紙報-台北內科週報」),目的無他,僅是希望對這位老前輩禮敬,且以1瓣心香祈求他顯靈,啟發後輩如何來繼承他的遺志,讓台灣的工藝產業在世界發光、發熱,引領世人追求技藝的登峰造極!

工藝,在顏老前輩的心目中是何等地位?他在「我與台灣工藝-從事工藝40年的回顧與前瞻」(詳請參閱2016遠流版、顏水龍著《台灣工藝》p176-199)的文中指出,「如何創造器具以達到『用』與『美』的功能來滿足更舒服、更美的生活,這就是工藝」。這也就是他雖是畫家,但卻願意「以藝入技」,實現「美」與「用」的結合,他曾說明:為什麼畫家也要從事工藝?其目的在於:「促進純美術的發展」;這樣的念頭,也影響了他走上工藝之路,實現了「美」與「用」的結合。

▲6月5日,實深具意義!正是顏水龍老前輩的生日,以這天為「六五工藝節」,既能表達後人對他的感念之情,更彰顯永續發展為新工藝文化的不二職志;圖係當天由九天民俗表演團的壯麗鼓聲揭開序幕,展現震撼人心的氣勢(檔案照片,原係台灣工藝研究發展中心提供)。

105年前,也就是民國8年的5月4日,爆發了「五四」運動,影響年輕的中華民國甚大,間接造成台灣與大陸的分治,對中華文化的衝擊更是迄今未歇!同樣的,70年前,也就是1954年,彷彿是另個「五四」,台灣工藝因為有顏水龍老前輩在當年創設「南投縣工藝研究班」,也啟動了台灣工藝走上「美」與「用」的新結合之路。這1轉變,帶來今天不變的是,對工藝創新的思維與行動。

有所變,即有所不變;變與不變是一胎所生。新工藝的新,不是要有別於舊!事實上,世間的任何事物若無舊,豈會有新?即使大家談的「創新」,也不是可以無中生有!這3個月來,「百工百藝互助共學團」幾經研議,逐步找出如何結合有志之士,並發揮創新媒體無遠弗屆的聯繫力量,以期慢慢推升「工藝」由舊而新、再由新而新,以至新舊交流而生生不息!

▲在世代傳承上,王清霜大師(中)無疑的是當代傳承的典範,他技不藏私,傳子也傳賢;右3係台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任(檔案照片;原係台灣工藝研究發展中心提供)。

首先,共學團探究一技在身、如何帶來希望無窮?在顏水龍老前輩的德澤流傳下,後人應可領悟到:「傳承」的重要性,若當年他沒有創設「南投縣工藝研究班」,將「工藝」與「研究」相結合,那麼1954年之後,70年來這一切將不存在了!幸好,他是有遠見的,不只「功成弗居」,更在他的中晚年投入工藝的教育工作(網址:顏水龍老前輩薪傳 旭日再東昇)。

教育工作的重要性,自不待多言!在AI時代,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開「互助共學工坊」,先分別舉辦「竹藝傳承班」(竹藝係台灣工藝之光)、「木藝傳承班」及「綠金咖啡工藝班」,後續再延伸至其他工藝項目。

▲顏水龍老前輩很重視台灣的竹藝;圖係〈竹製客廳桌椅〉由他所設計,許正製作(圖為檔案照片;原係文化部提供)。

其次,共學團認為,百工百藝最重要的是,創作精神的建立與改造,而精神的表現在於器物的藝術性;精神的改造則要著重於建立「利在義中」的觀念。昔年,孟子見梁惠王對曰:「王何必曰利,亦有仁義而已矣。」即是告訴後人,利自在義之中,不求利而利自然滾滾來!基於改造的需要,共學團也將甄選「百工百藝百傑」,頒給「水龍典範」的榮譽,為台灣工藝界樹立楷模。

此外,共學團深深體認,沒有錢辦不了事,必須先籌經費、再找人。因此,7月1日起,將籌辦「百工百藝百市」,藉《無紙報-台北內科週報》17年所累積的行銷傳播力,為百工百藝百傑推廣典範之作,同時籌得辦事的經費,請關心台灣工藝前途的各業賢達支持!欲知詳情,請將你line的I.D.與手機號碼寄至email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。


搭上共融玩聚列車 享受親子樂

(台北內科週報第634期/2024年6月10日-2024年6月16日)

【本報銀青共享特稿】玩具,不論年齡大小總是難忘,也是可以連結親子關係的媒介,今年正值慶祝工藝中心70週年,在6月份啟動「六五工藝節」系列活動,其中,將生活工藝館4樓打造為兒童專屬空間,融入顏水龍老前輩相關工藝元素,如馬賽克鑲嵌藝術等,邀請國內木育玩具設計領導品牌PLAYME TOYS玩偶的家和陪您育兒到樂齡教練協會共同策劃「龍龍好!共融玩聚列車特展」,營造1個工藝共融共創的兒童小天地,即日起於工藝中心生活工藝館4樓展出。

▲大樹塗鴉工具拍照區、讓親子互相學習成長,共融共創更多美好回憶(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

「六五工藝節」係以顏水龍老前輩的生日(即6月5日)發想訂定,紀念他在台灣工藝的卓越貢獻,同時響應聯合國「世界環境日」(即6月5日)訴求。而這次「龍龍好!共融玩聚列車特展」選定於6月5日開展,展覽內容連結顏老前輩元素與木育概念。一方面,扣合他「生活就是藝術」的信念,及他在繪畫、編織與竹製品外,亦透過馬賽克拼貼創作公共藝術。另一方面,連結近年來學校教育現場推動的木育議題,引導孩子從認識木材、體驗木材到動手玩木頭,透過自然材質與5感體驗,瞭解森林的美好與木共生,啟迪環境意識與永續生活教育。

▲「龍龍好!共融玩聚列車特展」,營造1個工藝共融共創的兒童小天地(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

展場從顏老前輩當年乘坐列車踏查台灣工藝為意象出發,打造系列遊戲區域,由紅色火車頭造型服務台佇立門口區域迎接大小朋友的到來,還有大樹塗鴉工具拍照區、探索閱讀區、寶貝竹籠積木區、木玩闖關區與顏水龍馬賽克專區等多項互動體驗設施,透過遊戲體驗啟發工藝創意,增進親子互動與交流,從遊戲中學習成長,傳遞微笑,提升幸福感,共融共創更多美好回憶;後續展覽也將推出相關教育推廣活動,啟發兒童好奇心、刺激感官及培養創造力,相關資訊請至國立台灣工藝研究發展中心官方網站(https://www.ntcri.gov.tw/)或官方臉書查詢。

▲過遊戲體驗啟發工藝創意,增進親子互動與交流(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

邱文通經驗相傳 與學子結善緣

(台北內科週報第633期/2024年6月3日-2024年6月9日)

【日夜頌-共學團專訪】技藝在身,窮一生之心力必有所成,但若不能傳承下去,豈不辜負了天賦和自己的努力?對社會來說,也是莫大的損失!當年,顏水龍老前輩假如沒有創立「南投縣工藝研究班」,那今日何能有國家級的「台灣工藝研究發展中心」,更培養不出大師級的人才,遑論產業的永續發展?可見技藝的傳承是無比的重要,而且傳承之道更值得發揮了。

台北大學社科院USR計畫針對高齡化社會的到來,繼續結合美國石氏基金會與任林教育基金會等外部資源,邀請聯合報文化基金會營運長,也是有故事公司邱文通創辦人,將以4周密集培訓的方式,為8位同學完成「校園採訪報導培訓」。這一番異於一般的教學方式,所獲致的傳承效益,實超乎學習者的期待。不只可以即學即用,而且實務經驗傳承更為寶貴。若非USR計畫主持人曾敏傑教授有很好私人關係,也難以替學生找到如此的好老師。

▲邱文通創辦人(前排右1)應曾敏傑教授(前排右2)之邀,為8位學生講授採訪寫作經驗(照片係台北大學社科院USR計畫提供)。

有故事公司邱文通創辦人,早年畢業於政大新聞系,而且服務於國內數一數二的聯合報系,卓然有成,一身的學經驗實非一般記者可以比肩,何況他為了藉此機會傳承,事先用心備課令人感佩!他說:「今年3月有故事公司來了1位頂尖的總經理,我決定交棒,然後以自己所學的新聞專業、所愛的人物寫作,開始陪伴一些熟齡、高齡的朋友寫自己的人生故事,留下自己人生的紀錄,短的1000字,長的10萬字,都可儲存word檔、製成PDF檔,或者出版電子書、紙本書,公開發行或是贈送親友、自家保存都可。」

這次課程內容,合計4周共10個主題:第1周為採訪與報導寫作概論,包括採訪概論、報導寫作概論、活動稿的討論;第2周為人物寫作與自傳書,包括人物寫作概論與實務、自傳書的企劃與實務、讀後感的討論;第3周為《學老誌》的傳播意義與發展,討論3項主題:我如何打造《醫學有故事》平台、分享『假如我是《學老誌》創辦人』、綜合交流;第4週則是參訪、座談,以及創發後續可執行的人物採訪與報導。

▲台北大學社科院USR計畫,將以4周密集培訓的方式,為8位同學完成「校園採訪報導培訓」;圖係授課情景之1(照片係台北大學社科院USR計畫提供)。

「要怎麼收穫,先那麼栽!」春天播種、夏天耕耘,自然希望秋天豐收。抱持這樣的心態,邱文通創辦人表示,「大自然的道理,是因緣合和。我期待未來能夠茂林一片,但也不會因曾經有過而悲秋。」對於傳承之後,他是很有信心能看到這些參加的同學善加運用,並在他們的學涯添加1份新聞採訪體驗。

基於「施比受更有福」,邱文通創辦人說:「台北大學這批同學非常優秀,他們的優秀,不僅在於能力,更在於他們強大而善良的心。心既然如此,他們應該會在他們該開花的地方開花。而這一趟台北大學的採寫之旅,我是最大的受益者,一者來自曾敏傑教授的言教和身教,讓我看到自己的不足;一者來自這群年輕的同學,讓我看到了台灣的希望。我特別相信,他們只是台灣芸芸眾學生的縮影,不是嗎?」


繼往開來 工藝中心再啟新境界

(台北內科週報第633期/2024年6月3日-2024年6月9日)

【產學政研連線】杜甫感懷他的遭遇,曾有「人生七十古來稀」的詩句,但對1個重要的文化機構而言,70年後,正是要大展宏圖之年,尤其適時的由來自於學界、肯做事的陳殿禮教授接棒,承繼前輩的風範,繼往開來,更是前程看好!

台灣工藝研究發展中心,為文化部所屬,卻與產業息息相關,在今日各國莫不以工藝彰顯人文精神之際,欣逢成立70週年,為迎接與慶祝台灣工藝劃時代的里程碑,自6月5日起至6月10日籌辦首屆「六五工藝節」,展開為期6天的系列活動,包含工藝大師—獻藝傳心、工藝行旅、工藝辦桌、電影欣賞、工藝市集、工藝展覽等;無疑的,其為1場融合傳統工藝與現代創意的盛會,除展示工藝界多彩文化底蘊,更是宣揚台灣工藝精神,及展現工藝傳承與創新的重要時刻,期許再啟新工藝文化的契機,已是昭然若現!

陳殿禮主任自去年9月20日接任後,即已和工藝中心團隊揭露「活工藝.工藝活」,期望國人落實生活中使用與運用工藝,並激發工藝的新生命,讓工藝價值與精神真正深入人心。

▲(左起)南投縣文化局林榮森局長、工藝中心陳殿禮主任、捐贈顏水龍作品熱帶魚電光牌衛浴公司代表及台灣工藝聯盟陳啟村總會長共同為顏水龍馬賽克作品熱帶魚揭幕(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

事實上,工藝中心起源於1954年,係有「台灣工藝之父」美譽的顏水龍老前輩創立的「南投縣工藝研究班」,70年來,致力於培育台灣工藝技藝人才與推動落實工藝生活美學,不只培育多位國寶級工藝大師,亦積極推動台灣工藝文化產業發展,而不遺餘力。

6月5日,實深具意義!正是顏水龍創辦人的生日,也是聯合國訂定的「世界環境日」,以這天為「六五工藝節」,既能表達後人對他的感念之情,更彰顯永續發展為新工藝文化的不二職志。

今年「六五工藝節」於6月5日揭開序幕,當天特別邀請與會來賓穿戴或攜帶工藝品出席,除響應與實踐生活工藝美學,也同時向工藝中心獻上祝福。開幕儀式甚具傳承意義,由電光企業公司代表及工藝中心主任陳殿禮等貴賓共同為顏水龍創辦人的「熱帶魚」馬賽克壁畫揭幕,並宣示「六五工藝節」活動起跑。

▲六五工藝節由九天民俗表演團的壯麗鼓聲揭開序幕,展現震撼人心的氣勢(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

「熱帶魚」馬賽克壁畫,係顏創辦人於1973年(時年70歲)應電光牌衛浴設備公司之邀所創作,這也是他唯一以海洋為題材的馬賽克壁畫。《熱帶魚》在電光牌台北門市改建時因工程碎裂成多塊,李昭亭董事長感於文化資材保護的重要性,立刻出資請顏創辦人的門生負責修復工作,完成修復後,更將它捐予工藝中心保存迄今。

「2024-2025年工藝遶境展」,第1境「風起-南投」作為六五工藝節的重頭戲,已於6月5日同時開展,該展緣起顏創辦人1937年的全台火車環島工藝產業調查與1954年促成工藝中心成立之始,主軸以「大樹」串起工藝生態發展的脈絡,經由「風」的傳遞,將工藝種子散播到各地。

此次藉由工藝遶境,展開全國6個地區的跨域「巡」禮,期待如媽祖遶境般讓工藝典藏回返地方,發揮齊聚力量,重新發掘工藝與靈力連結。該展匯集顏水龍、歷屆國家工藝成就獎得主、南投在地人間國寶及技術保存者等人匠心獨具的作品,並推出工藝占卜、VR科技體驗、永續工藝、隨行旅物.SHOP等特別企劃,即日起至8月4日於工藝文化館1樓至2樓展出。

總之,工藝中心誠摯邀請您參與「六五工藝節」系列活動,感受台灣工藝的無限魅力,歡迎大家共度歡慶這個美好時刻!更多活動訊息請至台灣工藝研究發展中心官網(https://www.ntcri.gov.tw/)或其臉書查詢。


楊英風大師風範 照亮工藝五月

(台北內科週報第631期/2024年5月20日-2024年5月26日)

【本報銀青共享特稿】世界知名雕塑家楊英風,一生創作2554件以上作品,並以創作晚期現代主義抽象組合造型、不銹鋼材質及中華文化的藝術思維著稱。他的創作生涯超過一甲子,藝術足跡遍及世界各地,作品領域橫跨傳統與現代,包含水彩、油畫、水墨、版畫、漫畫、插畫、設計、石雕、木雕、泥塑、不鏽鋼、景觀規劃、雷射、攝影等。

▲「楊英風-鳳凰來儀(3)作品開幕記者會後,與會者大合照(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

這次工藝中心展出的「鳳凰來儀(3)」作品原型,為楊英風大師於1970年為大阪萬國博覽會所創製的「鳳凰來儀」巨型鋼鐵雕塑,主要表現祥瑞神獸婉約的英姿,以流暢動態線條引領觀者視線,彷彿一切的真善美乘著鳳翼翩然而至,而其色彩隨光影角度變化,展現出豐厚細膩、雍容古雅的含蓄美感。「工藝70」的5月大師月,「鳳凰來儀(3)」展現祥瑞雄偉英姿,昂首於工藝中心工藝文化館前,展期預計自即日起至2026年4月30日止。

談到工藝中心與楊英風的緣份,起源於1970年代台灣省政府建設廳推動「台灣省手工業研究所」(工藝中心前身)的建設,他接受委託、擔任該研究所新建工程總設計師,現今台灣工藝文化園區中的指標性建築「工藝文化館」與「工藝設計館」均是他的創作。

▲這次工藝中心展出的「鳳凰來儀(3)」作品原型,為楊英風大師於1970年為大阪萬國博覽會所創製的「鳳凰來儀」巨型鋼鐵雕塑(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

「工藝文化館」,係由楊英風邀集貝聿銘建築團隊的彭蔭宣與程儀賢兩位建築師共同設計,外型簡潔以4支橢圓柱直立支撐,以雙十和經緯交織為元素,呈現工藝產業向上拓展的意象;「工藝設計館」亦由楊英風規劃設計,以建築美學揉合現代主義極簡風格與東方哲學表現形式,並透過景觀雕塑創作理念與手法,呈現內斂而平穩的空間精神與簡潔的混凝土建材質感。由此可見,他對於工藝設計館與工藝文化館的設計理念,都考量建築與環境整體性的表現,也試圖從設計與工藝技術中展現人與自然和諧共處的謙卑思惟。

在工藝中心5月大師展開展記者會中,同時舉辦「蕭瓊瑞教授美學講座」,蕭教授為台灣重要的美術史研究者,長年研究楊英風大師,更將其藝術生命耗時10年編纂成書冊,在講座上以深入淺出、生動趣味的介紹,將與會嘉賓帶入時光隧道,徜徉於楊英風先生的藝術美學風華時代。

▲蕭瓊瑞教授以深入淺出、生動趣味的介紹,將與會嘉賓帶入時光隧道,徜徉於楊英風大師的藝術美學風華時代(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

會中,工藝中心陳殿禮主任表示,目前於工藝中心台北當代工藝設計分館,也正展出由歷史博物館與楊英風美術館共同主辦的「英風百年-楊英風藝術大展」,而工藝中心推出的5月大師月活動中,除了這次展出楊英風的鳳凰來儀(三)之外,陸續將可欣賞到工藝中心重要創立人顏水龍老前輩經典的「熱帶魚」馬賽克作品,以及當代藝術家楊北辰的公共藝術「工藝之樹」等,以長中青3個不同世代脈絡,呈現時代的變遷與多元性,期許台灣工藝持續開創屬於下個世代的新紀元。