（台北內科週報第655期／2024年11月4日-2024年11月10日）

【產學政研連線】時代在進步，為落實文化平權，持續推動工藝教育校園扎根，台灣工藝研究發展中心將工藝帶入偏鄉離島，帶來學子多元的學習資源，同時，工藝融合教育，培育更多工藝的種子。

工藝中心陳殿禮主任指出，工藝中心積極推動工藝教育發展，今（113）年度《工藝入校。藝創教案》課程特別與15所偏鄉學校合作，共同推動工藝課程，並藉此提供偏鄉與離島學子學習工藝技能與理解運用工藝的入門，期盼讓偏鄉學子在未來職涯上有更多發展的可能性。

來自金門的多年國小位於該地偏遠的小聚落，學校為培育學童藝術人文素養積極推動藝術教育特色課程，透過工藝師邱文仕老師以「玩『皮』藝下」為題入校教學，將傳統皮革工藝技術結合現代感設計，讓孩子發想創作屬於自己的皮革盤及杯墊。

壯麗山脈環繞的台東縣關山工商，則推動「生活中的金工文創－冥想貓頭鷹」課程，由工藝師賈凱竹老師引導學生運用金工與木材進行跨媒材的創作，學生從金屬雕塑成形開始，再結合木材成為個人別具創意風格的貓頭鷹作品。

嘉義縣六嘉國中則是1所被田園景色包圍的美麗學校，工藝師王慕賢老師帶領學生認識皮革工藝、融入在地元素及發揮創意設計證件套的圖稿，再透過皮革染色、圖案繪製、打磨與縫合等工序，完成蘊含在地人文特色的皮革證件套作品。

此外，工藝中心表示，將於11月15日至17日在桃園市大溪木藝生態博物館舉行「台灣工藝聚—漫遊永續」系列活動，除有《工藝入校。藝創教案》執行成果外，匯集社區工藝、聚落工藝及來自日本福島縣三島町與會津地區等精湛工藝共同展演，包含工藝示範、教案分享、手作體驗及周邊集章活動等豐富活動，邀請有興趣民眾親臨大溪感受工藝的美好！活動詳情請至工藝中心官網（https://www.ntcri.gov.tw）查詢。

（台北內科週報第649期／2024年9月23日-2024年9月29日）

【產學政研連線】對於「藝往開來」特展，工藝中心陳殿禮主任表示，今天還原當年實驗性的工藝新主張，由長世代奠定「心工藝」傳承，中世代建構「新工藝」平臺，最後由青世代照亮「星工藝」未來。特展期間，歡迎曾經參與過工藝新趣計畫的藝家人回到工藝中心，一起從當年的「入籍」到今年的「回籍」，看看年輕時代的創想並分享自己投入工藝創作的過程。

陳殿禮主任指出，工藝中心將藉此寶貴經驗與建言的分享，作為工藝中心未來延續「工藝新趣」計畫「升籍」的參考，期盼藉由計畫的延伸，引領更多新世代人才加入，為台灣培育更多工藝新星。

工藝中心作為台灣工藝發展的重要推手，曾於2008年至2020年期間推動「工藝新趣－新工藝人才入籍活動徵選計畫」，主要媒合工藝師與各大專院校工藝相關科系師生群，透過交流設計創意與工藝技術，鼓勵青年學子投入工藝專業領域創作，共計有超過500件多元材質、跨領域及具實用美學等工藝實驗性豐碩成果作品，展現過去10多年來工藝傳統技藝與設計創意交融的亮點。然而，對照新時代下年輕世代擅長的科技、新材及智慧元素，過去具有溫潤細膩手感、承載著文化與情感的工藝創作依然在數位浪潮中散發著迷人的魅力，展現台灣工藝在當代生活象徵的意義。

這次，「藝往開來-2024工藝新趣選品展」的展出，其展覽日期：9月24日（星期2）至12月15日（星期日），每周1休館；展覽時間：每周2至周日9時-17時；展覽地點：台灣工藝研究發展中心工藝文化館2樓（南投縣草屯鎮中正路573號）。

（台北內科週報第647期／2024年9月9日-2024年9月15日）

【逐夢築夢】「工藝遶境」，是1項很有創意、又貼近庶民生活的展覽活動，緣起於文化部所屬台灣工藝研究發展中心、今年適逢70週年，希望藉此活動的舉辦，從南投以巡遊方式，依序至台北、彰化、台東、台南、新竹等地，能掀起如同媽祖遶境一般的熱潮。

9月7日，「工藝遶境」來到第2站，也就是工藝中心的台北據點—台北當代工藝設計分館。以台北作為多元文化交流城市，展示工藝從傳統到現代的演進與創新，並結合AI互動裝置推薦「街角工藝」店家，提供體驗與優惠折扣。不只推薦民眾工藝好物，更讓民眾體現工藝從手作到科技跨界應用，及其與當代生活的連結。

文化部王時思政務次長表示，很榮幸參與如此有意義的開幕活動，感謝工藝中心用心規劃展覽內容，同時也看到許多跨域及跨世代的各界人士共同參與，而工藝來自生活，與人民生活息息相關，期待更多人參與工藝，使用工藝品，讓工藝生活化。

隨後，王時思強調，推動台灣工藝技藝傳承，是文化部與工藝中心的重要工作，很開心看到响仁和王錫坤老師特別撥空前來，我們也將盡力支持响仁和的災後重建，期待在各界共同努力下，台灣工藝精神淵遠流長，更期待下1站的遶境、甚至到明年環繞全台灣的遶境活動，有更多人響應與參與，共同推動工藝發展。

工藝中心主任陳殿禮表示，展覽以「風尚」為題，突顯台北作為文化交融中心的獨特性，展出作品涵蓋陶瓷、金工、織品等多種工藝形式，亦可從作品中看見工藝家的卓越技藝與數位時代的創新應用，體現當代設計美學與生活方式的融合，呈現城市豐富多彩的工藝樣貌。

台北當代工藝設計分館作為文化多元性的媒介，為工藝創作提供了廣闊的舞台，陳殿禮主任指出，這次的展出不僅包含台灣工藝的傳統與精髓，也將現代科技與創新元素融入其中，展現工藝在未來發展的可能性。工藝不僅僅是技藝的延續，更是文化的承載與創新的發展，期待參觀者感受到工藝如何在時代變遷中煥發出新的生命力。

大家感到特別新穎的是，展場設置科技體驗互動和AI工藝占卜區。透過先進的生成式AI技術，增添展覽的豐富與互動性，民眾可直接獲得專屬自我的工藝風格建議。展場中，也特別設置VR典藏科技應用區，可透過頭戴式VR設備直接進入典藏庫及工藝家工坊、深入其境，感受工藝大師的創作歷程，並理解工藝家為工藝文化永續傳承所付出的心力。展覽活動詳情歡迎上網查詢，網址為：https://expo.ntcri.gov.tw/。

（台北內科週報第646期／2024年9月2日-2024年9月8日）

【本報銀青共享特稿】最能呈現「寶島百面」的景象，當然是工藝創作了，在2024台灣文博會展出中，無疑的，以台灣工藝研究發展中心所策畫的「物輪轉ū lìan tńg」，最為貼切的展現出來，它以寶島工藝、百面輪轉，充分顯示了工藝在生活中，始終推動著文化的巨輪不斷轉動，更呈現台灣工藝在生命、生活、生存中的多重面貌，以及探討工藝在過去、現在、未來的發展脈絡，以彰顯台灣工藝文化在不斷輪轉中、保持著活力與創新！

在展場，「物輪轉（Ū LÌAN-TŃG）ROLLING CRAFT」不僅僅指向具象的物品，更重要的是象徵著文化的承載與傳承，尤其是台灣這片土地的豐饒與生命力，透過工藝技術的代代相傳，展現出無窮的創造力與適應力，帶領大家進入充滿未來性與創新力的工藝世界。

工藝中心陳殿禮主任指出，這次展覽共規劃5大展區，探討工藝的未來、現在及過去，自「靚ㄌ一ㄤˋ－什麼都『物』可能」展區為起點，從製程、材料的創新，透過科技與工藝結合，看見工藝4.0的無限性，而「戀－好的器物是讓你愛上生活的那一瞬間」，則倡議工藝源自於生活，讓工藝更貼近生活，將平凡的日常轉化為充滿質感與品味的體驗。

陳殿禮主任表示，在「Land－綻放土地的美好」，主要是以土地與自然為核心，用工藝訴說與土地的故事，探討工藝如何從這片豐饒的土地中孕育而生，同時，在歷史的脈絡與自然環境中，逐漸形成各具特色的工藝聚落。

至於「延－工藝品牌展」，則是精選15家國家工藝在地品牌，展現台灣當代精湛工藝技藝與品牌故事。另外，「鏈－在輪轉之下發生」是展區唯一的動態展示區，透過工藝體驗與講座活動，分別以跨世代的工藝、工藝設計的美學實踐、創業分享及工藝技法研究等主題，認識工藝背後的技藝傳承與思維，瞭解工藝的多樣性與豐富性，並成為台灣工藝傳承鏈中的一部分。

2024台灣文博會，係8月23日到9月1日於台南展開，首次融合商展和文化策展空間，打破過去的策展界線，有超過570個品牌參展，設有700個攤位，足見主辦單位的用心，而工藝中心利用這次機會，讓參觀者可以1次就飽覽完整的「寶島百面」景象，讓人大呼過癮！

（台北內科週報第644期／2024年8月19日-2024年8月25日）

【產學政研連線】工藝入校，顯然可見不是呼口號，而是落實扎根的工作，台灣工藝研究發展中心為促進工藝文化平權，推動工藝教育到校園，陸續在北、中、南、東，以及離島區域30所學校展開《工藝入校。藝創教案》課程，以工藝手作陪伴學子FUN暑假，尤其多元有趣的工藝主題課程，讓學子在暑假期間開心探索工藝的美好！

工藝中心陳殿禮主任指出，《工藝入校。藝創教案》課程主要在推動工藝文化的扎根與傳承，將豐富多元的工藝知識帶入校園，讓學生在「動手做」的過程中發揮創意，體驗工藝手作的美好，提升工藝美學素養與激發創造力。

舉1個例子，位於新北市的瑞芳高工，是兼具優秀傳統及現代化技術型的高級工業職業學校，透過廖偉淇工藝師以「金光乍現－金工巧藝當代首飾設計及餐具設計製作」為題入校教學，帶領年輕學子認識當代金工之美，啟發學子設計美感新視野，並親手敲出獨一無二的金工手作物件。

其次，雲林縣斗六市邊陲地帶的久安國小，則是1所鄉間迷你小學，該校積極與外界跨域合作爭取學習資源，為學生開辦多元豐富的暑期育樂營，邀請潘瓊慧、林俞孜兩位工藝師入校，以「針戳出綠意－羊毛氈針氈課程」引領孩子透過五感體驗工藝，學習羊毛針氈技法，戳出自己專屬的羊毛氈療癒小物，用心觀察自我生活熟悉的物件，融入課程設計，動手做出1件件屬於自我風格的工藝品，落實生活工藝。

此外，台南市的竹橋國中則推動「照亮偏鄉．竹夢踏實」課程，由莊銘憲、王琮雅兩位工藝師指導學生進行花燈創作，雖然竹橋國中為台南市的偏鄉學校，但在校長與教師的共同努力下申請本計畫，讓該校的學子亦有機會在暑假期間拓展多元學習新視野，透過體驗花燈製作工序與實作，進行生涯試探，探索自我學習興趣與專長，並思考未來發展的可能性。

在東部，花蓮縣稻香國小係以「微物日常。木作小器」為主題，並以營隊方式引領稻香小學童化身為小小木工，由在地工藝師胡諾寶老師入校指導木工手作課程，從認識樹木、木材到基礎木工技法介紹，再帶領學童實際運用雙手練習木工工法，鋸、切、鑽、磨木塊，製作簡易而饒富生活趣味的竹蜻蜓、隨身筷子及竹風鈴等創作。

總之，以工藝手作陪伴學子FUN暑假，《工藝入校。藝創教案》讓夏日的校園很工藝！而工藝融入學校教育（教材、教案）實踐，透過「做中學、學中做」培育新世代的工藝人才。工藝中心積極推動跨界與教育系統連結合作，期待透過社會各界分工與工藝中心的合作下，共創符合各校特色需求的工藝教案，開啟學生們多元學習的新體驗。

（台北內科週報第640期／2024年7月22日-2024年7月28日）

【銀青共享】以藝術家對美的創作精神，投入工藝品的實用價值，70年來，「南投縣工藝研究班」顏水龍創辦人，對台灣工藝發展深具影響力，但一般使用者卻不瞭解他所費的心力和精神的偉大之處。

今天，台灣工藝研究發展中心繼「日月頌—顏水龍與台灣」展覽之後，再以大手筆推出「尋找顏水龍」特展（展覽期間，即日起至11月3日；展覽地點在台灣工藝文化園區，即南投縣草屯鎮中正路573號）。

續邀民眾來到顏水龍創辦人70年前推動成立至今的工藝中心，瞭解他一生熱愛台灣、擁抱生活，更堅持與熱情推廣工藝的全方位歷史足跡。

顏水龍創辦人始終致力於推廣與實踐「工藝生活化，生活工藝化」，工藝中心陳殿禮主任表示，回溯顏水龍1954年推動成立的「南投縣工藝研究班」（工藝中心前身），則是他畢生提倡台灣工藝發展與教育所留下最豐厚的資產，尤其對整體國家的文化、美學、經濟等各方面都有重大影響。

陳殿禮指出，適逢工藝中心成立70周年，為紀念顏水龍的成就與貢獻，除透過「日月頌—顏水龍與台灣」展覽、展出顏水龍的台灣工藝實踐典範、珍貴的手工藝設計及寬闊宏觀的現代視野，同時配合工藝中心「工藝70系列活動」，特別再策劃「尋找顏水龍」特展，邀請民眾循跡踏訪顏水龍將藝術寓於生活、讓藝術融入空間與推廣台灣手工藝、致力培育現代工藝人才的遠見，給予觀者更完整地認識顏水龍的全貌。

「尋找顏水龍」特展，以整個「台灣工藝文化園區」為策展視角出發，跳脫以往固定場館空間的展出形式，串聯園區內以顏水龍為關鍵元素或主題內涵的特展、書展、家屋模型、3D影像、園區地景及馬賽克展示空間，透過「顏水龍×台灣工藝」、「顏水龍×工藝中心」、「顏水龍×馬賽克鑲嵌藝術」3大軸線，展示顏水龍對台灣工藝的影響、與工藝中心的關係，及提倡馬賽克鑲嵌藝術的理念等脈絡，其中，「顏水龍×台灣工藝」主要揭示顏水龍對台灣工藝的影響，以顏水龍的工藝活動對應至百年尺度下的台灣工藝史（台灣工藝百年進行式展），交織工藝發展歷程的脈絡（2024-2025年工藝遶境展）、銜接竹藝歷史文化的演繹（「竹跡+」2024竹博覽會暨世界竹論壇南投展區），也特別重現曾在「日月頌—顏水龍與台灣」展覽中展出的顏水龍台中家屋模型、3D影像與設計稿（顏水龍台中家屋巡禮），同時藉由相關文本圖書展示（顏水龍與台灣工藝主題書展）等，期待觀者能從不同面向理解顏水龍「生活就是藝術」的理念與實踐，傳揚他奉獻鄉土的胸襟、推動生活工藝的堅持與熱愛，以及對於台灣當代工藝發展的重要意義。

「顏水龍×工藝中心」聚焦於顏水龍與工藝中心的關係，以「南投縣工藝研究班」的歷史場景再現、「小實孔雀豆樹」及「手工業品陳列館」等園區地景與顏水龍的連結，帶領觀者進入時光隧道，從南投縣工藝研究班至台灣工藝研究發展中心迄今70年來的變革，在歷經多次組織再造、面臨台灣工藝產業環境轉型與產業升級創新等挑戰中，逐步實踐顏水龍創立工藝中心的期許與初衷。此外，「顏水龍×馬賽克鑲嵌藝術」則為實踐顏水龍透過馬賽克鑲嵌藝術的公共領域，以藝術創作提升民眾生活美學的理念，園區內相關的馬賽克藝術，包括1973年顏水龍接受委託製作的《熱帶魚鑲嵌壁畫》，以燈箱形式再現的《從農業社會到工業社會》與《向日葵》等多幅作品，還有馬賽克嵌畫藝術家簡源忠帶領地方社區學員於2008年完成的《馬賽克鑲嵌工藝牆》，以及簡源忠受邀展出的個人創作（簡源忠馬賽克鑲嵌藝術展）。歡迎想更瞭解台灣工藝之父顏水龍的民眾，一起到工藝中心「尋找顏水龍」！詳細展覽資訊與介紹，請至工藝中心官方網站查詢（https://www.ntcri.gov.tw/）。

（台北內科週報第638期／2024年7月8日-2024年7月14日）

【日夜頌-顏水龍與新工藝文化】談到過去到現在的「技藝傳承」，包括「師徒相傳」與「學校教育訓練」兩種模式的革新，要先從舊的瞭解。70年前，顏水龍老前輩便是在這兩大模式之外，另替公部門成立培訓機構，希望運用政府資源扶植工藝發展，很可惜的是，5年之後，他就離開了，而轉至教育體系服務。為什麼未能實現他培育人才的初衷？70年後的今天，已無法深究了。而前事不忘，為今日之師！

工藝產業的興衰，其實繫於技藝傳承甚大，平日如做好傳承的工作，整個團隊的產銷力量必然不斷成長，否則難以擷長補短而發揮整合力。講了很多年的組織學習，能真正落實的企業並不多見。1個人的腦力和體力畢竟有限得很，可是要集眾人之力，也不是簡單的事。何況技藝又是技術與藝術的結合體，有些難以言傳。

有句老話形容快樂，常說「快樂似神仙」，若用在學習上，尤其是技藝的傳承，如何可以使傳與承都樂在其中，有如神仙一般？它的答案，在「百工百藝互助共學團」承繼顏老前輩香火之後，曾創辦人獨有所見，他認為，中華文化之所以能夠博大精深，完全在於遠古的「易思維」，也就是「太極思想」，只要遵循「簡易之道」，在「不易」和「變易」交相為用的成果下，「一即是一切」，就不必苦心經營，而變成如同神仙遊戲人間，享受傳與承的樂趣！這，有可能實現嗎？

在講求新工藝的今天，吸取當年顏水龍老前輩的創見，他在「我與台灣工藝-從事工藝40年的回顧與前瞻」（詳請參閱2016遠流版、顏水龍著《台灣工藝》p176-199）的文中指出，「如何創造器具以達到『用』與『美』的功能來滿足更舒服、更美的生活，這就是工藝」。這也就是他雖是畫家，但卻願意「以藝入技」，實現「美」與「用」的結合。他更曾說明：為什麼畫家也要從事工藝？其目的在於：「促進純美術的發展」；這樣的念頭，也影響了他走上工藝之路，實現了「美」與「用」的結合。

由於「以藝入技」的精神，所以工藝產品就和工業產品大為不同。工藝和工業雖只是1字之差，但卻差之千里！那麼，如何透過「快樂學習」，實現技藝傳承能夠「快樂似神仙」呢？共學團曾創辦人表示，陳殿禮教授曾提出「三會」，也就是會想、會做及會賣，真是值得大家參考，我們受到他的影響，便經一番集思廣議，已經發現「教育工作的重要性，自不待多言！同時，共學團將顛覆既有的教學模式，預備於7月起展開『互助共學工坊』的人才育成，後再分別舉辦『竹藝傳承班』（竹藝係台灣工藝之光）、『木藝傳承班』及『綠金咖啡工藝班』，其後再延伸至其他工藝項目。」

有別於一般開班授課，共學團的「互助共學工坊」，課程設計與教學模式都顛覆舊的型態，更特別強調「互助共學」的精神，具體來說，目前共學團的構想如下：

一、時數：共兩天12小時。

二、內容：1.簡易之道（不易+變易）；2.易思維（會想+會做）；3.易設計（會做+會賣）；4.道之動（反覆+返者）；5.知行為一（知是行之始+行是知之成）；6.運轉乾坤（天理+良心）

三、互助共學教學模式：1、師生互學（先知覺後知，則以先知為師；教學相長，則以學員為師）；2、活學活用（即知即行）；3、沒有教室，也沒有教材（商場即教室；萬般皆教材）；4、兩天的啟蒙，1年的實際體驗（會想、會做、會賣的實踐）；5、有傳有承（傳者有心無意；承者有意無心）；6、實施方式：a、由共學團撮合4人為1個小組，8人為1個組或學員自行組成亦可；b、收費：兩天的啟蒙每人為6000元（互助共學團會員可享75折，相關書友會的會員為85折）、全年實際體驗為12000元（季繳每季4500元、半年繳則7500元）；c、體驗內容：甲、專買權、乙、專賣權、丙、無紙報（全年15次內免費）+有紙報（可享75折優惠價）行銷特權；d、百工百藝百傑甄選（辦法另訂之）；e、百工百藝百市（辦法另訂之）；f、建置傳承平台。

神仙之所以逍遙自在，都在於祂們心中沒有慾念，像凡人有了這個還想有那個，甚至沒有這個就想擁有千千萬萬的東西，當然有慮便有憂，唯有無慮才無憂！共學團的「互助共學工坊」，自許為「神仙育成班」的創始人，讓學習路上的傳與承都能實踐「互助共學」的「簡易之道」，而快樂似神仙！「神仙育成班」歡迎希望樂在技藝傳承的人（報名簡章：https://forms.gle/NmKe1A5Ruqbh6ZbH7）。