國美館前重見 顏水龍旭日東昇

(台北內科週報第624期/2024年4月1日-2024年4月7日)

【銀青共享特稿】文化部所屬台灣美術館與台灣工藝研究發展中心,首次合作推出「日月頌—顏水龍與台灣」展覽,已於3月30日盛大開展,最值得稱道的是,在國美館前重見「顏水龍旭日東昇」迎接觀眾!

〈旭日東昇〉馬賽克壁畫,是有「台灣工藝之父」美譽的顏水龍1966年作品,原設置於台北日新戲院大廳。這幅壁畫是由大樓建築師蔡柏鋒邀請顏水龍創作,早年視為戲院的鎮院之寶。因2021年戲院停業,作品先遭拆除下架、置放在他處,今年才在文化部史哲部長的大力支持下,歷經種種艱難的準備工作,終於在國美館前重見「日出」!

▲顏水龍老前輩馬賽克壁畫〈旭日東昇〉,重現在國美館前迎接觀眾(照片係國立台灣美術館提供)。

顏水龍(1903-1997)出生於台南下營,1920年前往日本留學,就讀於東京美術學校西畫科研究所,並於1930年前往法國深造。他在夜間加強素描與人物速寫,白天則在羅浮宮臨摹16世紀至19世紀的經典人物畫,立志將西洋古典藝術帶回台灣。他對殖民地統治下漢人與原住民的生活狀況深表關切,在巴黎參觀世界殖民地博覽會後更加思考台灣文化的根源。

長期以來,顏水龍對原住民族面臨的生態和文化危機感到擔憂。戰後,他持續研究原住民族與漢人的傳統工藝,並將其創新設計、現代化,以擴展台灣文化的國際視野,提升台灣民眾的生活品味。

以利他的精神為基礎,顏水龍致力於創造台灣的美好形象。尤其台灣的陽光與多彩色彩,成為他不斷追求和歌頌的主題。他一生致力於美術創作和工藝實踐,並以服務眾人的藝術形式,將美感帶入現代生活中。

▲「日月頌—顏水龍與台灣」,係文化部所屬台灣美術館與台灣工藝研究發展中心首次合作推出的大展(照片係國立台灣工藝研究發展中心提供)。

令人思念不已的是,顏水龍的貢獻涵蓋了許多領域,包括工藝、設計、廣告、建築、公共藝術以及個人繪畫表現,成為台灣實踐融合「工與藝」的典範。這次兩單位攜手籌畫展出,不將美術與工藝視為對立,反而引領觀眾進入「美術中有工藝,工藝中有美術」的世界中。讓人再度親近顏水龍的藝術軌跡,更領略他與日本、歐洲、美國等國際場域緊密相連,以台灣文化為中心,塑造出全新的跨文化世界觀,重塑國人對藝術史的理解。

「日月頌—顏水龍與台灣」觀展的資訊如下:一、展覽時間為3月30日至6月30日;二、展出地點:國美館103~106展覽室、美術街及星光草坪;開放時間為週2至週5的9時至17時、週6、週日的9時至18時;館址:台中市西區五權西路1段2號、服務電話:(04)-23723552。


工藝的世代傳承與進化

程湘如/撰文

(台北內科週報第621期/2024年3月11日-2024年3月17日)

時代進步下的科技文明,為人類生活帶來重要的變革,如傳統相機在數位時代讓底片消失,書信往返被網路取代,虛擬商城成為日常,文字表達被貼圖取代,而工藝也在進化中。

工藝面對這樣的新文明,有了新的樣貌;這次在「三生有幸、藝活相生」活動中由長、中、青3代同時展出。而在工藝多樣的雲層變化中,年輕世代表述著各族群的工藝語言,長成自己獨創的工藝物種。這說明了工藝從1.0到4.0的時代演變新境界,其工藝之根仍與傳統工藝息息相連。

工藝中心陳殿禮主任提及新工藝運動的「工藝」,建基在原有工藝1.0~2.0之上,加入工藝3.0~4.0,從工藝1.0手工作、工藝2.0機械作、到「新」工藝運動的工藝3.0數位作、工藝4.0智慧作,展示每個時代孕育下的美好工藝風景線。

▲樂觀進取的程湘如老師(左),總是創意發想有如活泉,令人驚艷!目前策展的「三生有幸、藝活相生」,正在台灣工藝文化園區工藝文化館展出(照片係頑石文創開發顧問公司提供)。

再進一步而言,工藝在生活中扮演的重要角色,從早期的基本生存需求、到科技文明發展後對生活美感品味的主張、最後提升到藝術欣賞的精神層面,彼此相生相長。

展覽中,鋪陳3個時期的工藝進化,3個世代70年來對生活工藝的詮釋,與台灣各時代工藝精神的縮影,展現永續的「傳家」物件。在資深的工藝前輩中,邀請人間國寶、國家工藝成就獎、文資保存者之得主,及獲台灣工藝之家的工藝家們為主的選品。而中生代聚焦台灣國產材應用、結合科技的新工藝美學之選品;青世代則側重綠工藝、ESG永續環保循環再生研發,加上運用3D列印技術突破傳統工藝極限的作品。

總之,工藝美學與技藝的傳承,是1條源遠流長之河,也是1個國家面對國際的重要文化話語權,是賴以維生的文化宣傳力量,更是外交國禮的重要形象。如瑞士的鐘錶傲視全球、捷克的玻璃、英國的珠寶金工、法國的服飾、泰國的銀器與泰絲、日本的漆器、印尼的錫器、義大利的石雕與皮件…這是各國在文化工藝上的代表。台灣則在陶瓷、木藝、石雕、漆藝、竹藝、金工、植物染等各層面皆百花齊放,形成獨有豐富的工藝面貌。每位工藝人面對時代潮流如何傳承,如何培養接班人來活絡工藝生態,值得大家一起來探索解決之道。

(本文作者係頑石文創開發顧問公司創辦人,也是文化部輔導「藝文產業育成」與「圓夢計畫」評審委員,更是天工開物文創商機研習團台灣區負責人)


且看世代相傳 工藝舊中有新

(台北內科週報第621期/2024年3月11日-2024年3月17日)

【本報專訪】歷史文化,莫不靠著世代傳承;在技藝方面更是如此!有的是師徒相傳,也有的是家族代代相傳。而傳承中,新中有舊、舊中有新;新從舊來,舊復成新。於是,技藝的傳承充滿生機,得以生生不息,形成文化傳統!

今年,工藝中心70週年系列活動序曲推出「三生有幸-藝活相生」特展,即日起至8月4日止於台灣工藝文化園區工藝文化館(縣定古蹟「原手工業品陳列館」)展出,邀請工藝發展史上重要工藝世家共同參與,讓長、中、青3代工藝職人的精彩作品齊聚一堂,在見證工藝發展的重要場域裡,展開1場彷彿是穿越時空的精彩對話。

這場盛會的策展人,便是文創業界卓有佳譽的頑石文創開發顧問公司創辦人程湘如老師,她也是文化部輔導「藝文產業育成」與「圓夢計畫」評審委員,更是天工開物文創商機研習團台灣區負責人,數10年的閱歷與經驗,讓她承擔這場特展中的特展,實在游刃有餘!

▲程湘如老師(左1)有數10年的閱歷與經驗,讓她承擔「三生有幸-藝活相生」特展,實在游刃有餘(照片係頑石文創開發顧問公司提供)。

程湘如老師接受本報曾總編輯專訪時表示,「三生有幸的展覽,囊括70年來台灣3代之間的工藝樣態,觀者可以在兩層樓的展場中看到70年來工藝的與時俱進,年輕世代就算沒有基礎,也可藉由資深工藝家前輩的展品,受到啟蒙後快速與現代材料技術應用連結,並加上新科技的助力,展開新工藝的旅程」。

事實上,在傳承的過程必須有所啟發與感悟,受授之際,更是要心志相通,程老師說:「與當代生活習習相關的工藝製品,如茶器具、食器周邊用品,居家及辦公場域關連性物品,服飾包袋等行動配戴等產品;這每1個領域從材料到生產過程中,不同工序串連各種人力技術,形成工藝產業鏈的供需共榮,即為產業的活水」,講得甚有道理!

不論時代如何變,工藝仍然是技術結合藝術的創作,程老師指出,「活工藝即為生活而做、延伸生生不息的工藝樣態,每人根據人生不同階段所需,從基本功能到美學品味、最後提升到藝術境界的工藝追求;匠師亦在不斷精進中,展現工藝價值的極致,因而需求方與提供方形成密切的互動關照,在彼此生活中都得到喜悅與成就」。

▲樂觀進取的程湘如老師(左),總是創意有如活泉,令人驚艷!(照片係頑石文創開發顧問公司提供)。

工藝品,不同於藝術品,它要有實用的價值,程湘如老師認為,「《新工藝》是依循傳統工藝基礎下,運用隨時代進化研發的新材料、新工法工序、新技術,並搭配新科技、新設備等產出的產品,帶有或多或少的手工、手觸的質感,同時結合當代生活需求、創造美學質感價值的少量化或可量產產品」,如是的觀念,在這工藝中心歡慶70週年的時候,更顯得具有參考價值!

舊未必不如新,就在於沒有舊、如何可以有新?程老師說:「展覽中的中、青世代作品,展現各自演繹的舞台魅力,有具話題性的、趨動好奇心的、抽象冥想的、玄機解碼的、時尚翻轉的、也有傳統材料再創的、運用新科技的3D列印,以及循環再生的綠色工藝,這些展品都足以啟發年輕世代的工藝造夢」,誠哉斯言!請大家趕快把握機會,前往現場領略「新工藝」印證工藝中心的70又開始,也讓您共享工藝中心的倡議之功,70年前如此、70年後的今天亦復如是!


八大部會聯手 優化高齡生活

(台北內科週報第613期/2024年1月15日-2024年1月21日)

【產學政研連線】面對2025年台灣即將進入超高齡社會,政府積極回應未來挑戰,國科會於1月10日舉辦「高齡科技產業行動計畫」啟動記者會,這項由國科會推動的計畫,旨在以普惠科技之力,結合醫療照護心,充分發揮台灣的實力,開創健康樂活的銀髮世代,同時推動科技產業的發展。

此次透過經濟部、衛福部、數位部、教育部、內政部、文化部以及原民會等8大部會攜手合作,所推動的「高齡科技產業行動計畫」,將以科技為基石,共同解決高齡議題,為臺灣創造更具競爭力的科技發展環境。

吳政忠政委指出,此次推動的「高齡科技產業行動計畫」,強調科技結合人文社會關懷,同時兼顧中高齡者需求及產業發展。將導入智慧科技,提供健康樂齡及高齡族群多元產品及服務,鼓勵長者參與公共活動、文化學習,並提升高齡者社會連結,優化高齡生活。期經由跨部會、跨領域共同合作,從需求者及照顧者的角度出發,並透過科技的力量,將科技智慧化及數位化,落實應用於高齡社會普惠全民,推動長者從被動照護轉變為主動賦能,實現「長者在地幸福老化」與「加速高齡科技產業成長」的願景目標。

▲國科會與經濟部、衛福部、數位部、內政部、教育部、文化部及原民會等8大部會攜手合作,並宣布於2024年正式啟動「高齡科技產業行動計畫」(照片係國家科學及技術委員會提供)。

林萬億政委表示,隨著人口結構變遷,2021年修定「高齡社會白皮書」與2022年核定「因應超高齡社會對策方案(2023-2026),調整政策目標,包括增加高齡者健康跟自主、提升高齡者社會連結、促進世代和諧共融、建構高齡友善與安全環境、強化社會永續發展。從法制、環境及服務各面向提出完整對策,並結合智慧科技的創新運用,營造友善高齡者的環境。

未來,以台灣在資通訊和醫療領域所具的國際優勢,足可運用深厚的實力和完整的產業價值鏈,將智慧科技導入在產品設計、服務模式,以科技賦能滿足高齡者和照顧者的需求及期待。同時,藉由政策引導,提供企業發展高齡科技產業的誘因,吸引企業共同投入,透過公私協力達到資源整合,放大產業效益,帶動台灣高齡科技產業及銀光經濟的發展,達成全齡共好、產業共榮的目標,亦能展現科技發展「以人為本」的典範,讓台灣成為全球高齡化國家的幸福標竿。


陳殿禮親訪王清霜 傳承意義大

(台北內科週報第602期/2023年10月30日-2023年11月5日)

【本報銀青共享特稿】工藝在生活中,實佔有很重要的位置,如何活化工藝,是台灣工藝研究發展中心甫上任滿月的陳殿禮主任,多年以來心中念茲在茲的要事,光復節前夕,他即親訪國寶級、今年102歲的王清霜大師,向他請益有關工藝技術的精進、傳承及推廣,此行,讓陳主任感到台灣工藝發展之所以有希望,全在老藝師的典範傳承,今後更有賴於用心推廣!

10月24日那天,陳殿禮主任抱著向老前輩請益和祝福的心態,前往王清霜大師住處,話題一打開,他即感受到畢竟在漆藝投注85年心力,是如此令人欽佩的親和力。

▲甫上任滿月的陳殿禮主任(左),即親訪國寶級、今年102歲的王清霜大師,向他請益有關工藝技術的精進、傳承及推廣(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

數10年來,王清霜大師的典範,鼓舞著職人創作之心,他以自身的生命歷程實踐「擇一事、執一生」的職人風範,致力於漆工藝創作、產業經營以及教育傳承,成就與貢獻備受外界尊崇;2007年榮獲第1屆「國家工藝成就獎」、2010年獲文化部認定首位重要傳統工藝「漆工藝」保存者(人間國寶)、2014年獲頒第3屆國家文化資產保存獎、2016年獲總統府2等景星勳章、2022年再獲頒行政院文化獎的肯定。

榮耀的獎再多,也難以表彰執著的「職人精神」之偉大,王清霜則人如其名,「履霜堅冰至」,在他的生涯中,常有先見之明,尤其曾於工藝中心前身「南投縣工藝研究班」初創時期,擔任教務主任(當時顏水龍為班主任),而工藝中心從1954年的「南投縣工藝研究班」至今,見證台灣工藝從手工業轉向工藝文化產業的發展過程,堪稱是1本工藝的活史書!

▲王清霜大師(左)和陳殿禮主任相見歡(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任表示,王清霜老師的百歲工藝生命史,代表的也是台灣工藝發展的百年近代史,更感謝他一輩子為台灣漆藝打拼,專注於漆工藝技術精進及傳承與推廣,讓世人從老師身上看見台灣工藝文化價值。不僅他是人間國寶,王家第2代王賢民、王賢志,第3代王峻偉、王怡婷亦投入漆藝創作,1家3代傳承精湛工藝,為漆工藝開枝散葉。

與談時,王清霜大師特別表達對台灣工藝傳承問題的關心,以及對未來工藝發展的深切期盼。現代社會發展趨勢對工藝產業造成諸多影響,尤其原有人力日趨老化,新生代人力投入不足。過去至今,令人佩服的是,他本於促進台灣工藝發展之初衷與信念,技不藏私,傳子也傳賢,積極投入漆工藝傳承與推廣工作,歷年來除了協助公部門的研習課程外,也參與推動人間國寶的漆工藝傳習,便是希望能為工藝界培育更多生力軍。

▲王清霜大師(左4)本於促進台灣工藝發展之初衷與信念,技不藏私,傳子也傳賢;右3係台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮將引進新泉源 活絡工藝

(台北內科週報第599期/2023年10月9日-2023年10月15日)

【本報專訪】人的思維,有如大自然的泉源,必須不斷的流動才不會生腐。可是守舊卻是很多人的習性之1,使得創新不易!到了新單位,如何能夠不背著舊包袱,就是考驗這個人的思想能不能日日新。

大學教授的任務有3,包括教學、研究及服務;研究是側重在知識產出與理論建構,藉以應用在教學與產業服務之實務上,驗證該知識與理論之可行性,先前在台北科技大學任教的陳殿禮教授說:「此次個人從教育單位借調至文化部國立台灣工藝研究發展中心擔任主任1職,負責全國工藝文化推廣與產業扶植工作,有機會將個人多年來透過台灣木藝發展的研究與實務所發展出來的理論與知識,應用及推廣至工藝產業,借以導入『活』的知識與能量,期待與工藝中心同仁和產業先進,一起活絡台灣工藝,找出符合時代需求的活水源頭」。

▲陳殿禮主任(最後1排左7)和工藝中心同仁合影(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任,早年求學的階段即投入心力,從木材中體驗人生,領悟大自然的神奇,講求「三分天成、七分創造」,尤其追隨梁又照、施純協老師導出「創易設計思維」成就「藝術家具」,而獨有創意發揮,前此不久更曾帶領「禮設計」團隊,精心創作「朋程常桌」,深令產學界驚艷!

他開創的「三生理論」,早已影響工藝產業的創新思維,尤其是工作態度也見人所未見,他更指出,「不停謂之快」,對此,他表示,「就文化與教育之事而言,它是百年樹人的工作,要如同涓涓細雨慢慢的下才能讓每1滴雨水被土地所涵養,再慢慢的釋放出來,形成清澈的河水,於是乎可以滋養萬物,生態系自然而生。因此,『急.不得;慢.才快;不停謂之快』。而『文化』從民族誌的角度定義為:是無所不包且無所不及,是人類生活的核心,同時也是日常生活的一部分。換言之,它存在於日常生活中,經由日積月累所形成之現象,未曾停止發生過」。

▲陳殿禮主任的新思維,也是希望引進給工藝中心和社會的新泉源(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

最重要的,陳殿禮主任強調著說:「『三』在中華文化中具有一定之地位,常言道:三人行必有我師焉、事無三不成、三五成群、三生有幸、三從四德、三顧茅廬…等皆用『三』來詮釋;而老子道德經第42章提及『道生一,一生二,二生三,三生萬物。萬物負陰而抱陽,沖氣以為和。』更可體現了『三』的哲理,而三生萬物係依循著大自然的體制而生,即符合一定之道統與自然體制來運作,即符合自然之『禮』,具備自然法則的規準來運行,《周禮‧冬官考工記》記載:天有時,地有氣,材有美,工有巧。合此4者,然後可以為良。尤其是體現了工藝成就良品美器之道理;而人存活於天地之間,更應依禮而行,所謂:人法地、地法天、天法道、道法自然之道也!」

▲陳殿禮主任(第1排左2)於交接當天的大合照(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

達明機器人 跨足文化藝術領域

(台北內科週報第598期/2023年10月2日-2023年10月8日)

【產學政研連線】日前,工研院與林茲藝術與工業設計大學簽訂合作備忘錄(MOU),並帶領達明機器人跨足文化藝術領域、邁向國際舞台,為未來藝術與科技的結合增添無限想像。

此次簽訂MOU,有助於為達明機器人合作的藝術家,引進更多國際資源,後續工研院與林茲藝術與工業設計大學創意機器人實驗室(Creative Robotics;CR)也有雙邊藝術家交換、實驗室等計畫。在此合作帶動下,達明機器人跨足科技藝術、文化科技等領域,也深化工研院與指標大學實驗室的產學合作,進行國際級技術展演。

為展現藝術和科技的融合,這次MOU簽署係由達明機器人所提供的協作手臂預先編程,代表工研院服務系統科技中心鄭仁傑執行長、林茲藝術與工業設計大學創意機器人實驗室(Creative Robotics;CR)創始人Johannes Braumann進行數位簽署,手臂完美重現兩人簽名,展現手臂的細節操作與穩定性。

▲工研院與林茲藝術與工業設計大學簽訂合作備忘錄(MOU),並帶領達明機器人跨足文化藝術領域、邁向國際舞台。

文化部藝術發展司周雅菁司長表示,文化部主辦「媒合藝術家及科研單位發展科藝創新實驗計畫」,希望更多資源投入藝術團隊,尤其是國際資源的交流,此次在與達明機器人的合作基礎上,透過MOU的簽訂,堆疊與林茲藝術與工業設計大學交流,必能擴大藝術家的合作網絡。

鄭仁傑執行長表示,文化部委託工研院執行「媒合藝術家及科研單位發展科藝創新實驗計畫」,賦予藝術創作科技能量,至今已有13組藝術團隊進駐,而工研院與達明機器人過去也已有深厚的合作關係,此次將合作量能擴展至藝文產業與國際研究單位,希望能進行台灣重要內容與技術推廣,後續更進一步帶動工研院、達明機器人與CR多邊交流,包含推動藝術家與實驗室的交換計畫,讓藝術與科技共創雙贏局面。

▲達明機器人研發具AI功能的全方位智慧協作機器人(TM AI Cobot),無論在工業或藝術領域,均能為各行各業實現智慧製造,並創造更多可能性。

工研院此次將技術合作推升至國際科技藝術盛會「2023年奧地利林茲電子藝術節」,持續以科技力支持藝術,攜手新媒體藝術家張晏慈,整合智慧虛實顯示、即時互動技術、自動化機械系統等技術,歷時二年共同研發「智慧多向感測虛實顯示自走車」模組,並於林茲新主教座堂(Mariendom)中,共完成8場科技藝術表演、Artist Talk。

林茲藝術與工業設計大學Erik Aigner副校長表示,十分期待與國際指標的技術單位的後續進展,尤其在雙方的技術與資源交流上,能夠達成實質的合作,進行國際級的指標產出。

達明機器人黃識忠營運長表示,達明機器人研發具AI功能的全方位智慧協作機器人(TM AI Cobot),無論在工業或藝術領域,均能為各行各業實現智慧製造,並創造更多可能性。


拼文化平權 以科技造福聾人

(台北內科週報第598期/2023年10月2日-2023年10月8日)

【逐夢築夢】隨著文化平權意識抬頭,如何在多元發展的現代,消除不同族群間的文化落差,是各方積極努力的目標;工研院秉持以智慧科技創造幸福新生活,近日攜手文化部共創1場尋找共感的演出,藉科技的力量觸動更多族群。

在文化部與桃園市文化局共同支持下,文化平權展演「Feel Together-1場尋找共感的練習」,將於9月30日至10月1日在桃園展演中心登場,該節目強調聽人與聾人在同一場表中,能有同樣的感受、同時被感動。

▲工研院推出文化平權展演「Feel Together-1場尋找共感的練習」(照片係工業技術研究院提供)。

此次演出係由工研院研發「5G共感穿戴裝置」,與CLAB台灣聲響實驗室合作開發聲體系統,並偕同甫從愛丁堡藝術節凱旋歸來的複象公場、大可創藝共同演出,該裝置能將表演聲響轉譯為觸覺與視覺,讓聾人聽人表演者與觀眾得以溝通,使更多族群能參與表演、享受文化生活。

工研院服務系統科技中心鄭仁傑執行長表示,工研院一直以來以推動社會福祉為主要任務,藉由科技持續推進智慧生活與永續環境,本次受到文化部與桃園展演中心的支持,邀請聾人團體與藝文社群參與,藉由5G聲響與體感的相互轉化,讓舞台上演出者的感受,可以藉由觸覺與視覺,傳遞到觀眾身上,而且分布在觀眾與演出者身上的八個震動器與視覺裝置,可以分頻獨立作動,在5G廣連結、低延遲的特性下,展演中訊息的傳遞可以更加完整。

▲工研院研發「5G共感穿戴裝置」,將表演聲響轉譯為觸覺與視覺,讓聾人聽人表演者與觀眾得以溝通,使更多族群能參與表演、享受文化生活(照片係工業技術研究院提供)。

文化部表示,文化部執行科技計畫,推動博物館及藝術5G科技跨域應用計畫補助,期望透過科技的的創新與5G科技的落地,推動藝文團體與場館的文化賦能,提升台灣整體藝文環境,並讓更多優質演出可以永續經營。

桃園市政府文化局表示,桃園作為文化科技之都,2017年即開始推動科技藝術節慶,本計畫受文化部補助,以桃園展演中心作為5G文化平權推動的示範場域,透過新的展演型態,開啟未來聽障朋友對劇場演出的可及性。本次裝置開發後將後續應用於各種不同的音樂及表演型態,提供更豐富的文化體驗。