結合數位科技 展現工藝大突破

(台北內科週報第659期/2024年12月2日-2024年12月8日)

【產學政研連線】為促進當代工藝的持續發展,以融合先進科技、現代設計及跨領域趨勢,帶動對工藝的重新認識、反思、突破,台灣工藝研究發展中心辦理Meta Craft工藝跨域研創計畫,積極探索工藝創作的新可能性,並舉辦成果發表會、展示跨領域合作的創新成果,藉由數位科技的輔助,讓傳統工藝煥發新生命。

▲虎尾科技大學-樹藝與microbit的魔幻交織計畫,圖係講解作品設計理念(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

Meta Craft工藝跨域研創計畫,係以國內相關機構、產業、公司等法人或團體以及個人創作者等單位為對象,徵求包含物件型、新材料、技術性,及社會與環境議題等研創類型,總計補助6個單位,由清華大學、虎尾科技大學、首傑藝術事業公司、優游設計公司、黃姵綺、林詩菁等,分別從不同面向展示涵蓋學術研究、數位科技、產業實踐的創新成果,不僅試圖打破傳統工藝與科技間的界限,更輔以人工智慧設計、參數化建模及3D列印等跨領域技術,讓工藝跳脫手工技藝的局限,創造出兼具創意與未來感的作品。

工藝中心陳殿禮主任表示,這次的工藝跨域研創成果,將顛覆人們對工藝的刻板印象,讓大眾見證工藝技術如何在科技加值後,展現新的生命力,未來亦將協助提升台灣工藝在國際舞臺上的競爭力。

▲陳殿禮主任(前排右4)與參與「Meta Craft工藝跨域研創計畫」單位代表合影(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任指出,展出作品成果豐碩,諸如透過Grasshopper和生成式AI等數位工具輔助製作的工藝品、運用機械手臂重現木雕工藝技術的創作、結合3D掃描和micro:bit技術賦予廢棄物全新生命的作品等,將數位工具與傳統工藝技術完美結合,創作者除跨越傳統思維邊界,其融合創新設計的實踐,亦是探索無限可能性的機會,將引領觀者從全新視角欣賞台灣工藝的獨特魅力。

在12月2日至12月15日成果展期間,歡迎有興趣的民眾親臨現場感受傳統工藝技術的再創造;這將是1場突破既定框架、探索工藝未來新思路的精采呈現,並期待展示工藝在新時代的發展潛力與前景。


跟著工藝行旅 享受文化之美

(台北內科週報第656期/2024年11月11日-2024年11月17日)

【本報銀青共享特稿】要體認台灣文化之美,可從擁有獨特的自然景觀、文化及歷史的中部地區開始,無論是原住民的編織技藝、精湛的木雕工藝、紙工藝的巧妙創作、苑裡藺草編的傳統技法,還是藍染工藝的文化傳承,皆蘊含著豐富的工藝寶藏,歡迎跟著台灣工藝研究發展中心策劃的「工藝行旅」,一起巡遊中台灣工藝足跡,感受這片土地的工藝魅力與豐富旅程意義。

▲來到「里山織色纖維工坊」,探索從苧麻取出纖維的過程,見證古老技藝的傳承與創新(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任表示,工藝是台灣文化的代表之1,它的發展與環境息息相關,工藝行旅不僅是對旅行與技藝的深入探索,更是台灣深厚文化的體現,透過環遊工藝手作旅行體驗,期盼更多人認識屬於台灣在地的工藝文化風采、重視與理解台灣工藝的重要性。

南投,不僅以天然景色優美著稱,也乘載著豐富的文化底蘊,工藝中心所屬台灣工藝文化園區係位於草屯鎮,擁有6公頃的寬廣腹地,園區就像是1個大公園,除給予旅人體驗、療癒、休憩及把心放慢的悠遊空間,亦是探索工藝文化內涵的最佳場域;接著,走入緊鄰草屯鎮旁擁有「花園城市」美譽的中興新村,傾聽在地的文化歷史故事,觸摸時光留下的印記,從日常生活的細節中挖掘文化的無窮潛力,享受1段探索工藝與懷舊文化之旅。

▲從賽德克族文化出發,深入瞭解這個古老民族的智慧與傳統,認識精湛的織藝,並可親自體驗織布的魅力(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

苑裡,則是苗栗縣最早開發的鄉鎮之1,得天獨厚的水文與氣候條件使其成為稻作的理想之地,因此有「苗栗穀倉」的美譽。作為藺草編織發源地的苑裡,藺草文化館以藺草生態及獨特原生種的火炎山赤松為主題,打造迷人的庭園景觀,與周圍的環境交相輝映,宛如1幅美不勝收的畫作。這次,「台灣藺草學會」以五感體驗,延續傳統與創新設計,賦予百年藺編工藝新的生命,讓清新的自然空氣再次吹拂,感受其背後含蘊的故事與文化價值。

當然,在「工藝行旅」的過程,暢遊於部落文化與自然之間,更可從賽德克族文化出發,深入瞭解這個古老民族的智慧與傳統,認識精湛的織藝,並親手體驗織布的魅力,尤其來到「里山織色纖維工坊」與「熊肯作織布的家」,即可探索從苧麻取出纖維的過程,見證古老技藝的傳承與創新,並欣賞自然與文化的結晶,感受時間在這片土地上的沉澱與流動。

▲「水源地文教基金會」將藍染技藝,融合在地文化與對地方的人文關懷,讓太平藍染綿延不絕(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

藍染的魅力在於運用多種防染技法,設計出藍白分明的花紋。位於台中市太平區的「水源地文教基金會」將藍染技藝融合在地文化及對地方的人文關懷,讓太平藍染綿延不絕。從頭汴坑感受大自然的靜謐與豐富生態,在太平藍體驗客家藍染,瞭解藍染原料植物與製作過程,體驗製作獨特的藍染作品,最後到周邊景點蝙蝠洞、蜜蜂生態教育園區瞭解大自然的生態,開啟1段結合手作、文化及生態教育的旅行;相關活動訊息請至台灣工藝發展中心官方網站(https://www.ntcri.gov.tw/)或官方臉書(facebook.com/ntcrintcri)查詢。


新工藝文化運動 常在你我心中

陳殿禮/撰文

(台北內科週報第654期/2024年10月28日-2024年11月3日)

【以書會友】古云:「書中自有黃金屋、書中自有顏如玉」,但時值AI時代的今日,與古聖先賢的相遇相知,已可以透過不同的方式邂逅,而我依然習於透過書籍的閱讀,可以靜靜的心靈交會,當有所思時可以暫時下放書本,泡1奮起湖的午時紅茶,用五感品茗一番,時時可以眼眺向窗外景物,或是睹物思情、或是心領神會的回望我所敬重的前輩,尤其有「台灣手工藝導師」、「台灣工藝之父」之譽的顏水龍先生。

顏水龍先生所著的《台灣工藝》出版於1952年,當時台灣社會尚處於農業社會,距今70多年前,為台灣手工藝產業發展指引方向與建言,至今我們仍受益良多,可見其見地之前瞻。

從他的書中,可以瞭解1個人一生的學經歷的過程,所積累的是智慧,然而知慧是透過所有過程有心蒐集資料,並將資料有系統的彙整,並從中看出資訊,進而作為每1段決策的參考,一點一滴的積累後形成有邏輯性的知識系統而來。特別是他在1988年接受採訪時曾說:「要安靜做,在台灣要靜靜的做,不要想著要出名,才能把事情做好」。雖然他是美術背景出身,但秉持著的是工藝匠人精神做事,所以譽為「台灣手工藝導師」是有脈絡可尋的。

▲站在巨樹肩膀(過去,再度蓬勃發展未來的景象,宛如新工藝文化的走向新舊交融的新境界(照片係陳殿禮教授提供)。

新工藝運動的「新」,是從心、從新也從星,承襲的是顏水龍先生一「心」想從傳統走向創「新」、形成新「星」產業的理念,不是去除舊的新,而是新中有舊,舊中有新;換言之,過去創新是現在傳統;現在創新是未來傳統,惟有現在兼具傳統與創新,使新舊交融煥發光采!

他於1952出版《台灣工藝》一書,是台灣第1本工藝主題專書,內容呈現了台灣工藝的過去、現在及未來等面向,對產業的創新而言,不變的是工藝匠人做事的頂真、堅持不懈的精神及工藝所強調的「器用之美」,須重器物本質的美,同時所使用的材料之特色美,又能兼顧生用時代的品味。然而,好的工藝精神要傳承,但做法要與時俱進有創新,並掌握工藝創作上「所有變、所有不變」的竅門。

70年前,顏水龍先生早已發現傳統手工藝若與現代設計結合,改良後外銷,從而改善民眾生活,既可保持傳統技藝,又能豐富文化素質。他已明確指出在地工藝未來發展的方向,而當時國家發展的政策是「以農業培養工業,用工業發展農業」為目標,為達成此一目標則需要透過工藝來搭橋,方能順利達成。

事實上,人民過去的生活中無處不工藝,即工藝之於生活,如同空氣之於生命一般,然而,時至今日已過渡到高度工業化的時代,大家生活中已被大量生產制式化的工業品,取代了適量生產的工藝品,都已將工藝當「空氣」了,忽略了它的存在性。今日透過閱讀此書,再次喚起了我們對工藝的記憶與技藝,因為空氣品質決定了生活的品味,若民眾生活上能多一點工藝、少點工業,生活將更有品味可言。

(本文作者係台北科技大學工業設計系教授)


陳景林藝師獨獲殊榮 脫穎而出

(台北內科週報第652期/2024年10月14日-2024年10月20日)

【逐夢築夢】在工藝領域中,技與藝要能融合在一起,才能獲得社會各界的刮目相看,尤其台灣工藝研究發展中心主辦「國家工藝成就獎」,為最高榮譽的獎項,其宗旨在於表揚一心致力於台灣工藝的提升,且具有卓越成就與貢獻者,迄今已至第18屆,今年計有34位資深工藝師,經推薦或自薦參選,並經嚴謹審慎的審查過程,最終由深耕天然染織領域的陳景林藝師獲9位審查委員一致共識推舉獲獎,肯定他在纖維編織及染色工藝之創作、研究、技藝傳承及台灣工藝推廣上卓越不凡的成就與貢獻。

民國45年出生的陳景林藝師,係73年畢業於台灣師範大學美術系,具有深厚的美學創作素養,同年拜婁經緯教授為師,開啟了他近40年對纖維染織藝術領域的深入研討之路。

▲天然染織工藝師陳景林獲頒「2024年國家工藝成就獎」(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳景林對傳統染織技法嫻熟,作品特色也勇於創新。初期創作如織錦畫、浮雕與立雕式纖維藝術,充分展現其精湛編織技藝與飽滿的藝術能量。後期因投入天然染料領域研究,及推廣紮實豐富的染料知識與傳統染色中多元的染纈技藝交織運用,作品主要為展現意境深遠的東方水墨山水畫作並呈現與台灣土地緊密連結的元素,如於《金龍山晨光》、《南澳濤聲》與《濁水流長》等經典作品中,以針代筆、以藍彩接替墨色,在山水景象恣意浸染中,盡顯臺灣在地特色。

致力於天然染色與天然纖維材質的田野調查與研究,陳景林藝師出版多本重要著作,其中與馬毓秀合著的《大地之華:台灣天然染色事典》(上、下冊),系統性介紹台灣九十多種本土染料的色彩運用,在推動台灣天然染色發展與應用上扮演重要的領航角色。

▲陳景林紮染作品:濁水長流;2010創作(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

除創作與研究外,陳景林對推廣傳承染織技藝與培育工藝人才,更是無私的奉獻!他常至各地推廣區域性特色天然染色相關課程,包含新竹新埔柿染、台南白河荷染、官田菱角染及台中石岡果樹染等,積極推動在地社區工藝發展、提升天然染色技藝水準及培育台灣工藝天然染色人才,並透過其學術研究與創作成果參與國際工藝交流。

另方面,他亦運用科學角度分析精選100種台灣日常色彩進行「天然經典百色研究計畫」,並建立色系、色名、染色配方及色彩組合,將天然染色工藝轉化為生活工藝時尚作品,展現台灣染織工藝的新時代美學價值。多年來,他在纖維染織領域的耕耘與付出,其成就與貢獻為台灣當代染織工藝最動容的篇章,此次獲得國家工藝成就獎殊榮,確屬實至名歸,足堪國人表率!


工藝遶境到台北 貼近庶民生活

(台北內科週報第647期/2024年9月9日-2024年9月15日)

【逐夢築夢】「工藝遶境」,是1項很有創意、又貼近庶民生活的展覽活動,緣起於文化部所屬台灣工藝研究發展中心、今年適逢70週年,希望藉此活動的舉辦,從南投以巡遊方式,依序至台北、彰化、台東、台南、新竹等地,能掀起如同媽祖遶境一般的熱潮。

9月7日,「工藝遶境」來到第2站,也就是工藝中心的台北據點—台北當代工藝設計分館。以台北作為多元文化交流城市,展示工藝從傳統到現代的演進與創新,並結合AI互動裝置推薦「街角工藝」店家,提供體驗與優惠折扣。不只推薦民眾工藝好物,更讓民眾體現工藝從手作到科技跨界應用,及其與當代生活的連結。

▲文化部王時思次長致詞表示,工藝來自生活,與人民生活息息相關,期待更多人參與工藝,讓工藝生活化(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

文化部王時思政務次長表示,很榮幸參與如此有意義的開幕活動,感謝工藝中心用心規劃展覽內容,同時也看到許多跨域及跨世代的各界人士共同參與,而工藝來自生活,與人民生活息息相關,期待更多人參與工藝,使用工藝品,讓工藝生活化。

隨後,王時思強調,推動台灣工藝技藝傳承,是文化部與工藝中心的重要工作,很開心看到响仁和王錫坤老師特別撥空前來,我們也將盡力支持响仁和的災後重建,期待在各界共同努力下,台灣工藝精神淵遠流長,更期待下1站的遶境、甚至到明年環繞全台灣的遶境活動,有更多人響應與參與,共同推動工藝發展。

▲陳殿禮主任致詞表示,台北當代工藝設計分館,為工藝創作提供了廣闊的舞台,期待參觀者能感受到工藝如何在時代變遷中、煥發出新的生命力(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

工藝中心主任陳殿禮表示,展覽以「風尚」為題,突顯台北作為文化交融中心的獨特性,展出作品涵蓋陶瓷、金工、織品等多種工藝形式,亦可從作品中看見工藝家的卓越技藝與數位時代的創新應用,體現當代設計美學與生活方式的融合,呈現城市豐富多彩的工藝樣貌。

台北當代工藝設計分館作為文化多元性的媒介,為工藝創作提供了廣闊的舞台,陳殿禮主任指出,這次的展出不僅包含台灣工藝的傳統與精髓,也將現代科技與創新元素融入其中,展現工藝在未來發展的可能性。工藝不僅僅是技藝的延續,更是文化的承載與創新的發展,期待參觀者感受到工藝如何在時代變遷中煥發出新的生命力。

▲「跨域」展區展出在地徵件作品,多為融入新思維,並與其他藝術形式打破界限的創作(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

大家感到特別新穎的是,展場設置科技體驗互動和AI工藝占卜區。透過先進的生成式AI技術,增添展覽的豐富與互動性,民眾可直接獲得專屬自我的工藝風格建議。展場中,也特別設置VR典藏科技應用區,可透過頭戴式VR設備直接進入典藏庫及工藝家工坊、深入其境,感受工藝大師的創作歷程,並理解工藝家為工藝文化永續傳承所付出的心力。展覽活動詳情歡迎上網查詢,網址為:https://expo.ntcri.gov.tw/


物輪轉展出 寶島工藝百面景象

(台北內科週報第646期/2024年9月2日-2024年9月8日)

【本報銀青共享特稿】最能呈現「寶島百面」的景象,當然是工藝創作了,在2024台灣文博會展出中,無疑的,以台灣工藝研究發展中心所策畫的「物輪轉ū lìan tńg」,最為貼切的展現出來,它以寶島工藝、百面輪轉,充分顯示了工藝在生活中,始終推動著文化的巨輪不斷轉動,更呈現台灣工藝在生命、生活、生存中的多重面貌,以及探討工藝在過去、現在、未來的發展脈絡,以彰顯台灣工藝文化在不斷輪轉中、保持著活力與創新!

在展場,「物輪轉(Ū LÌAN-TŃG)ROLLING CRAFT」不僅僅指向具象的物品,更重要的是象徵著文化的承載與傳承,尤其是台灣這片土地的豐饒與生命力,透過工藝技術的代代相傳,展現出無窮的創造力與適應力,帶領大家進入充滿未來性與創新力的工藝世界。

▲「鏈-在輪轉之下發生」,是展區唯一的動態展示區,透過工藝體驗與講座活動,認識工藝背後的技藝傳承與思維(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

工藝中心陳殿禮主任指出,這次展覽共規劃5大展區,探討工藝的未來、現在及過去,自「靚ㄌ一ㄤˋ-什麼都『物』可能」展區為起點,從製程、材料的創新,透過科技與工藝結合,看見工藝4.0的無限性,而「戀-好的器物是讓你愛上生活的那一瞬間」,則倡議工藝源自於生活,讓工藝更貼近生活,將平凡的日常轉化為充滿質感與品味的體驗。

陳殿禮主任表示,在「Land-綻放土地的美好」,主要是以土地與自然為核心,用工藝訴說與土地的故事,探討工藝如何從這片豐饒的土地中孕育而生,同時,在歷史的脈絡與自然環境中,逐漸形成各具特色的工藝聚落。

▲「延-工藝品牌展」則精選15家國家工藝在地品牌,展現台灣當代精湛工藝技藝與品牌故事(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

至於「延-工藝品牌展」,則是精選15家國家工藝在地品牌,展現台灣當代精湛工藝技藝與品牌故事。另外,「鏈-在輪轉之下發生」是展區唯一的動態展示區,透過工藝體驗與講座活動,分別以跨世代的工藝、工藝設計的美學實踐、創業分享及工藝技法研究等主題,認識工藝背後的技藝傳承與思維,瞭解工藝的多樣性與豐富性,並成為台灣工藝傳承鏈中的一部分。

2024台灣文博會,係8月23日到9月1日於台南展開,首次融合商展和文化策展空間,打破過去的策展界線,有超過570個品牌參展,設有700個攤位,足見主辦單位的用心,而工藝中心利用這次機會,讓參觀者可以1次就飽覽完整的「寶島百面」景象,讓人大呼過癮!


神仙育成大解密 樂在技藝傳承

(台北內科週報第638期/2024年7月8日-2024年7月14日)

【日夜頌-顏水龍與新工藝文化】談到過去到現在的「技藝傳承」,包括「師徒相傳」與「學校教育訓練」兩種模式的革新,要先從舊的瞭解。70年前,顏水龍老前輩便是在這兩大模式之外,另替公部門成立培訓機構,希望運用政府資源扶植工藝發展,很可惜的是,5年之後,他就離開了,而轉至教育體系服務。為什麼未能實現他培育人才的初衷?70年後的今天,已無法深究了。而前事不忘,為今日之師!

工藝產業的興衰,其實繫於技藝傳承甚大,平日如做好傳承的工作,整個團隊的產銷力量必然不斷成長,否則難以擷長補短而發揮整合力。講了很多年的組織學習,能真正落實的企業並不多見。1個人的腦力和體力畢竟有限得很,可是要集眾人之力,也不是簡單的事。何況技藝又是技術與藝術的結合體,有些難以言傳。

▲2018年由陳殿禮教授(第1排左4)帶領「禮設計研究團隊」於華山文創園區策展「福鉋˙華山」展,與國寶級製鉋匠師詹益農(第1排左3)合影(此係檔案照片)。

有句老話形容快樂,常說「快樂似神仙」,若用在學習上,尤其是技藝的傳承,如何可以使傳與承都樂在其中,有如神仙一般?它的答案,在「百工百藝互助共學團」承繼顏老前輩香火之後,曾創辦人獨有所見,他認為,中華文化之所以能夠博大精深,完全在於遠古的「易思維」,也就是「太極思想」,只要遵循「簡易之道」,在「不易」和「變易」交相為用的成果下,「一即是一切」,就不必苦心經營,而變成如同神仙遊戲人間,享受傳與承的樂趣!這,有可能實現嗎?

在講求新工藝的今天,吸取當年顏水龍老前輩的創見,他在「我與台灣工藝-從事工藝40年的回顧與前瞻」(詳請參閱2016遠流版、顏水龍著《台灣工藝》p176-199)的文中指出,「如何創造器具以達到『用』與『美』的功能來滿足更舒服、更美的生活,這就是工藝」。這也就是他雖是畫家,但卻願意「以藝入技」,實現「美」與「用」的結合。他更曾說明:為什麼畫家也要從事工藝?其目的在於:「促進純美術的發展」;這樣的念頭,也影響了他走上工藝之路,實現了「美」與「用」的結合。

▲許鼎鈞老師運用國產材『臺灣杉』製作榫接,並專注工藝精神、延續木藝傳承、研發創新技術(檔案照片;原係許鼎鈞老師提供)。

由於「以藝入技」的精神,所以工藝產品就和工業產品大為不同。工藝和工業雖只是1字之差,但卻差之千里!那麼,如何透過「快樂學習」,實現技藝傳承能夠「快樂似神仙」呢?共學團曾創辦人表示,陳殿禮教授曾提出「三會」,也就是會想、會做及會賣,真是值得大家參考,我們受到他的影響,便經一番集思廣議,已經發現「教育工作的重要性,自不待多言!同時,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開『互助共學工坊』的人才育成,後再分別舉辦『竹藝傳承班』(竹藝係台灣工藝之光)、『木藝傳承班』及『綠金咖啡工藝班』,其後再延伸至其他工藝項目。」

有別於一般開班授課,共學團的「互助共學工坊」,課程設計與教學模式都顛覆舊的型態,更特別強調「互助共學」的精神,具體來說,目前共學團的構想如下:

一、時數:共兩天12小時。

二、內容:1.簡易之道(不易+變易);2.易思維(會想+會做);3.易設計(會做+會賣);4.道之動(反覆+返者);5.知行為一(知是行之始+行是知之成);6.運轉乾坤(天理+良心)

三、互助共學教學模式:1、師生互學(先知覺後知,則以先知為師;教學相長,則以學員為師);2、活學活用(即知即行);3、沒有教室,也沒有教材(商場即教室;萬般皆教材);4、兩天的啟蒙,1年的實際體驗(會想、會做、會賣的實踐);5、有傳有承(傳者有心無意;承者有意無心);6、實施方式:a、由共學團撮合4人為1個小組,8人為1個組或學員自行組成亦可;b、收費:兩天的啟蒙每人為6000元(互助共學團會員可享75折,相關書友會的會員為85折)、全年實際體驗為12000元(季繳每季4500元、半年繳則7500元);c、體驗內容:甲、專買權、乙、專賣權、丙、無紙報(全年15次內免費)+有紙報(可享75折優惠價)行銷特權;d、百工百藝百傑甄選(辦法另訂之);e、百工百藝百市(辦法另訂之);f、建置傳承平台。

神仙之所以逍遙自在,都在於祂們心中沒有慾念,像凡人有了這個還想有那個,甚至沒有這個就想擁有千千萬萬的東西,當然有慮便有憂,唯有無慮才無憂!共學團的「互助共學工坊」,自許為「神仙育成班」的創始人,讓學習路上的傳與承都能實踐「互助共學」的「簡易之道」,而快樂似神仙!「神仙育成班」歡迎希望樂在技藝傳承的人(報名簡章:https://forms.gle/NmKe1A5Ruqbh6ZbH7)。


要練出神乎其技 不必靠魔鬼

曾季隆/撰文

(台北內科週報第638期/2024年7月8日-2024年7月14日)

要練出技藝高人一等,世上只曾聽聞有「魔鬼訓練班」,卻沒聽過「神仙育成班」,難道魔鬼對人比較有吸引力嗎?讓人願意忍受折磨,以求得一技之長嗎?當神仙不是更好嗎?

事實上,很早、很早,就有「神乎其技」的成語,顯示技藝可以練到如神仙一般的出神入化。若有「神仙育成班」,會比不上魔鬼訓練班嗎?就以現在人心不古,說不定有的人寧願受苦,也不相信能育成神仙般的本事!當然,以今日科學的發達,人早已不相信神仙、魔鬼之說,這篇報導說的內容,也不是談神鬼交鋒,要談的是技藝的養成與傳承。

俗語說:「萬貫家財不如一技在身」,確實有道理!可是要有一技之長不是簡單的事,雖然現在的教育制度,可以幾年學成就畢業了,但是畢業不代表學到本事!於是,到處都有學、碩、博士,令人感到文憑不代表學力。至於師徒制呢?名師出高徒,是令人期待的,卻苦無門路可尋。簡單的說,誰是名師?出自於名師調教後,誰是高徒?何況名師的生命究竟有限,一生能有幾位高徒?高徒何時才能成為名師?一旦中斷,神乎其技必將失傳!這又是難以挽回的重大損失!

以上的兩種養成的方式,在目前科技發達的時代,是否能有更好的養成方法,實在值得我們探討。以工藝製作來說,若能改善傳承的績效,必可提升工藝水準。而養成與傳承,其實兩者是息息相關的。無論養成或傳承,都必須落實在學習上,能夠快樂學習,才可學習快樂之道。快樂學習的師生或師徒,也必然學習快樂之道。這樣一來,豈不是在養成和傳承,都可以做到「快樂似神仙」?這就是我追求的工藝養成與傳承的「簡易之道」,你若想脫離「苦海」或不靠「魔鬼」的話,那麼,請立刻付諸行動,將你line的I.D.與手機號碼寄至Email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。

(本文作者係身心靈健康管理公司執行長,也是本報發行人,逾半世紀來,始終為創新報業經營模式,付出大半生心力,更將見證台灣走上驅動媒體改善社會的新時代)


七十年前未竟之業 重啟新機

(台北內科週報第637期/2024年7月1日-2024年7月7日)

【日夜頌-顏水龍與新工藝文化】杜甫認為「人生七十古來稀」,而今人認為「人生七十才開始」,在思想上差距甚大,更反映出時代的不同。在超高齡社會的時代,年到70歲其實還有很多未竟之業,可是卻要面對人生舞台「逼退」行動,使人無法再創高峰!對1個組織,又如何呢?

顏水龍老前輩有1954年的創舉,卻同樣的留下未竟之業。當年,他成立了「南投縣工藝研究班」(1954-1959),將「工藝」與「研究」相結合,開啟了新視野,更劍及履及、展開人才培植。心志夠堅定,行動也夠快而有力!似乎前程看好,而且「振興台灣工藝」似乎指日可待。為什麼70年後的今天,仍然壯志未酬?

▲師徒相傳,固然延續了技藝的生命,可是在AI時代應有新思維,使傳承帶動新工藝文化的發展。

正籌組中的「百工百藝互助共學團」(詳請參閱「一口井養千口人的故事-百工百藝互助共學團邀請函」:https://forms.gle/arRK6P1XGMzEF7Mz6,與規畫了「百工百藝互助共學團組織發展綱要」:https://forms.gle/KhCfJTXHsQkRfQTL9),希望以民間的立場,並以「即知即行」的精神,自4月1日起、便以「無紙報-台北內科週報」(「內科」是台北內湖科技園區的簡稱,今已創刊17年了,兩年前由有紙報創新成為「無紙報」)為展場,舉辦前所未有的「日夜頌-顏水龍與台灣」特展,已於6月30日告1個段落,從7月1日起,進行第2季的展出,啟動「日夜頌-顏水龍與新工藝文化」特展。

策展人為身心靈健康管理公司曾季隆執行長,他表示,新工藝的新,要從舊的根源革新著手,首要之務即在於「技藝傳承」,包括「師徒相傳」與「學校教育訓練」兩種模式的革新。昔年,顏老前輩便是在這兩大模式之外,另替公部門成立培訓機構,希望運用政府資源扶植工藝發展,很可惜的是,5年之後,他就離開了,而轉至教育體系服務。

▲顏水龍老前輩的馬賽克壁畫〈旭日東昇〉,曾於「日月頌—顏水龍與台灣」特展,重現在國美館前迎接觀眾(檔案照片;原係國立台灣美術館提供)。

在「技藝傳承」革新的大前提下,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開「互助共學工坊」,先分別舉辦「竹藝傳承班」(竹藝係台灣工藝之光)、「木藝傳承班」及「綠金咖啡工藝班」,後續再延伸至其他工藝項目。而擬議中的「互助共學工坊」,如何來顛覆既有的教學模式?曾執行長回答說:「我們計畫以問卷徵答方式,甄選合格學員參加兩天的密集教育訓練(施以「易思維+易設計」移轉,使參加者體認「會想」、「會做」及「會賣」),於結束時再次填答問卷,通過的人士則可參加1年的實戰計畫」。

曾執行長指出,傳承之間往往牽涉到利益問題,如何使授受雙方都能交互其利,是解決問題的根本所在,換言之,授者不會留一手、受者不會不懂珍惜,那就必須讓彼此都能實現兩蒙其利的目的。

▲國美館與工藝中心首次合作、舉辦「日月頌—顏水龍與台灣」特展,當時展場提供馬賽克拼圖讓民眾放置於合適的位置,使每日在此昇起的太陽情景都會有不同;這是頗具象徵意義(檔案照片;原係國立台灣美術館提供)。

兩蒙其利,就從師徒相傳的改造做起,具體而言,「互助共學工坊」為傳承的平台,秉持生活即教育,教育即改造的理念,以商場為教室,直接取材於大環境,授之以魚,不如授之以漁,是它的創新所在,且教與學的角色是可以互易,也就是以技藝交流的心態參與其中,但有所變(將師徒相傳改造為亦師亦徒的交流模式),亦需堅持有所不變(授與受雙方皆要尊師重道)。

雖然「百工百藝互助共學團」還在萌芽時期,但是,「山不在高,有仙則名;水不在深,有龍則靈」,有顏水龍老前輩的典範移轉,「互助共學團」抱著無窮的希望,如今已啟動「70又開始」的計畫,而且即知即行,即將在7至9月間開辦「互助共學工坊」,預定結合群力、請來有心的工藝師聚集一堂,藉兩天12小時的「神仙訓練班」與1年期的無時不刻輔導,培育「百工百藝百傑」,以傳承顏水龍老前輩的香火,欲知詳情,請將你line的I.D.與手機號碼寄至Email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。


顏水龍老前輩 帶領工藝迎新潮

(台北內科週報第636期/2024年6月24日-2024年6月30日)

【日夜頌-顏水龍與台灣特別報導】人能飲水思源,才能承先啟後,對工藝產業的大大小小來說,最值得紀念的人,無疑的是,1997年離世而去的顏水龍老前輩,而「百工百藝互助共學團」之所以舉辦別開生面的、並於4月1日愚人節開展的「日夜頌-顏水龍與台灣」特展(展場為「無紙報-台北內科週報」),目的無他,僅是希望對這位老前輩禮敬,且以1瓣心香祈求他顯靈,啟發後輩如何來繼承他的遺志,讓台灣的工藝產業在世界發光、發熱,引領世人追求技藝的登峰造極!

工藝,在顏老前輩的心目中是何等地位?他在「我與台灣工藝-從事工藝40年的回顧與前瞻」(詳請參閱2016遠流版、顏水龍著《台灣工藝》p176-199)的文中指出,「如何創造器具以達到『用』與『美』的功能來滿足更舒服、更美的生活,這就是工藝」。這也就是他雖是畫家,但卻願意「以藝入技」,實現「美」與「用」的結合,他曾說明:為什麼畫家也要從事工藝?其目的在於:「促進純美術的發展」;這樣的念頭,也影響了他走上工藝之路,實現了「美」與「用」的結合。

▲6月5日,實深具意義!正是顏水龍老前輩的生日,以這天為「六五工藝節」,既能表達後人對他的感念之情,更彰顯永續發展為新工藝文化的不二職志;圖係當天由九天民俗表演團的壯麗鼓聲揭開序幕,展現震撼人心的氣勢(檔案照片,原係台灣工藝研究發展中心提供)。

105年前,也就是民國8年的5月4日,爆發了「五四」運動,影響年輕的中華民國甚大,間接造成台灣與大陸的分治,對中華文化的衝擊更是迄今未歇!同樣的,70年前,也就是1954年,彷彿是另個「五四」,台灣工藝因為有顏水龍老前輩在當年創設「南投縣工藝研究班」,也啟動了台灣工藝走上「美」與「用」的新結合之路。這1轉變,帶來今天不變的是,對工藝創新的思維與行動。

有所變,即有所不變;變與不變是一胎所生。新工藝的新,不是要有別於舊!事實上,世間的任何事物若無舊,豈會有新?即使大家談的「創新」,也不是可以無中生有!這3個月來,「百工百藝互助共學團」幾經研議,逐步找出如何結合有志之士,並發揮創新媒體無遠弗屆的聯繫力量,以期慢慢推升「工藝」由舊而新、再由新而新,以至新舊交流而生生不息!

▲在世代傳承上,王清霜大師(中)無疑的是當代傳承的典範,他技不藏私,傳子也傳賢;右3係台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任(檔案照片;原係台灣工藝研究發展中心提供)。

首先,共學團探究一技在身、如何帶來希望無窮?在顏水龍老前輩的德澤流傳下,後人應可領悟到:「傳承」的重要性,若當年他沒有創設「南投縣工藝研究班」,將「工藝」與「研究」相結合,那麼1954年之後,70年來這一切將不存在了!幸好,他是有遠見的,不只「功成弗居」,更在他的中晚年投入工藝的教育工作(網址:顏水龍老前輩薪傳 旭日再東昇)。

教育工作的重要性,自不待多言!在AI時代,共學團將顛覆既有的教學模式,預備於7月起展開「互助共學工坊」,先分別舉辦「竹藝傳承班」(竹藝係台灣工藝之光)、「木藝傳承班」及「綠金咖啡工藝班」,後續再延伸至其他工藝項目。

▲顏水龍老前輩很重視台灣的竹藝;圖係〈竹製客廳桌椅〉由他所設計,許正製作(圖為檔案照片;原係文化部提供)。

其次,共學團認為,百工百藝最重要的是,創作精神的建立與改造,而精神的表現在於器物的藝術性;精神的改造則要著重於建立「利在義中」的觀念。昔年,孟子見梁惠王對曰:「王何必曰利,亦有仁義而已矣。」即是告訴後人,利自在義之中,不求利而利自然滾滾來!基於改造的需要,共學團也將甄選「百工百藝百傑」,頒給「水龍典範」的榮譽,為台灣工藝界樹立楷模。

此外,共學團深深體認,沒有錢辦不了事,必須先籌經費、再找人。因此,7月1日起,將籌辦「百工百藝百市」,藉《無紙報-台北內科週報》17年所累積的行銷傳播力,為百工百藝百傑推廣典範之作,同時籌得辦事的經費,請關心台灣工藝前途的各業賢達支持!欲知詳情,請將你line的I.D.與手機號碼寄至email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。