（台北內科週報第657期／2024年11月18日-2024年11月24日）

【產學政研連線】出身學界的台灣工藝研究發展中心陳殿禮主任，接任以來，已有1年多了，也瞭解本身應扮演的角色，就是如何以公部門的力量，將產學研串聯起來，並實現「活工藝．工藝活」的共同目標，他掌握時間、由產學而學研，已看得到不少的績效，在11月13日又與台南藝術大學簽署合作備忘錄，更進一步地，推動台灣工藝文化傳承與產業創新。

當天，由陳殿禮主任與南藝大邱上嘉校長共同簽署合作備忘錄，並在雙方團隊見證與參與下圓滿完成；陳主任指出，工藝中心的核心使命為推廣工藝文化傳承與推動工藝產業發展，和南藝大長期以來，在工藝教育和設計創新領域的耕耘有著相同的目標。工藝中心將以工藝技術研發、教學及技術導向的3項主要領域為核心，並推動「初階－中階－高階」3階段的培訓策略，進行人才育成。

陳殿禮主任表示，初階人才將透過外部工坊進行訓練，中階則以學校為主體，而高階則通過工藝中心的擴展計畫向外衍伸。此次合作，將結合南藝大在工藝教育上的專業資源，建立完整的工藝教育體系與產業鏈，並培養符合現代工藝需求的專業人才。雙方也計劃共同推動多項重要活動，包含台灣工藝季活動、工藝產業發展論壇等，期望透過合作交流資源整合，提升工藝能量，強化工藝的多元發展。

邱上嘉校長也表示，期待藉由此次簽署合作備忘錄，與工藝中心建立長期的合作夥伴關係，拓展彼此在工藝領域上的發展空間，亦能豐富校園工藝資源、推展學術研究及厚植更多工藝產業人才。

（台北內科週報第647期／2024年9月9日-2024年9月15日）

【逐夢築夢】「工藝遶境」，是1項很有創意、又貼近庶民生活的展覽活動，緣起於文化部所屬台灣工藝研究發展中心、今年適逢70週年，希望藉此活動的舉辦，從南投以巡遊方式，依序至台北、彰化、台東、台南、新竹等地，能掀起如同媽祖遶境一般的熱潮。

9月7日，「工藝遶境」來到第2站，也就是工藝中心的台北據點—台北當代工藝設計分館。以台北作為多元文化交流城市，展示工藝從傳統到現代的演進與創新，並結合AI互動裝置推薦「街角工藝」店家，提供體驗與優惠折扣。不只推薦民眾工藝好物，更讓民眾體現工藝從手作到科技跨界應用，及其與當代生活的連結。

文化部王時思政務次長表示，很榮幸參與如此有意義的開幕活動，感謝工藝中心用心規劃展覽內容，同時也看到許多跨域及跨世代的各界人士共同參與，而工藝來自生活，與人民生活息息相關，期待更多人參與工藝，使用工藝品，讓工藝生活化。

隨後，王時思強調，推動台灣工藝技藝傳承，是文化部與工藝中心的重要工作，很開心看到响仁和王錫坤老師特別撥空前來，我們也將盡力支持响仁和的災後重建，期待在各界共同努力下，台灣工藝精神淵遠流長，更期待下1站的遶境、甚至到明年環繞全台灣的遶境活動，有更多人響應與參與，共同推動工藝發展。

工藝中心主任陳殿禮表示，展覽以「風尚」為題，突顯台北作為文化交融中心的獨特性，展出作品涵蓋陶瓷、金工、織品等多種工藝形式，亦可從作品中看見工藝家的卓越技藝與數位時代的創新應用，體現當代設計美學與生活方式的融合，呈現城市豐富多彩的工藝樣貌。

台北當代工藝設計分館作為文化多元性的媒介，為工藝創作提供了廣闊的舞台，陳殿禮主任指出，這次的展出不僅包含台灣工藝的傳統與精髓，也將現代科技與創新元素融入其中，展現工藝在未來發展的可能性。工藝不僅僅是技藝的延續，更是文化的承載與創新的發展，期待參觀者感受到工藝如何在時代變遷中煥發出新的生命力。

大家感到特別新穎的是，展場設置科技體驗互動和AI工藝占卜區。透過先進的生成式AI技術，增添展覽的豐富與互動性，民眾可直接獲得專屬自我的工藝風格建議。展場中，也特別設置VR典藏科技應用區，可透過頭戴式VR設備直接進入典藏庫及工藝家工坊、深入其境，感受工藝大師的創作歷程，並理解工藝家為工藝文化永續傳承所付出的心力。展覽活動詳情歡迎上網查詢，網址為：https://expo.ntcri.gov.tw/。

（台北內科週報第646期／2024年9月2日-2024年9月8日）

【本報銀青共享特稿】最能呈現「寶島百面」的景象，當然是工藝創作了，在2024台灣文博會展出中，無疑的，以台灣工藝研究發展中心所策畫的「物輪轉ū lìan tńg」，最為貼切的展現出來，它以寶島工藝、百面輪轉，充分顯示了工藝在生活中，始終推動著文化的巨輪不斷轉動，更呈現台灣工藝在生命、生活、生存中的多重面貌，以及探討工藝在過去、現在、未來的發展脈絡，以彰顯台灣工藝文化在不斷輪轉中、保持著活力與創新！

在展場，「物輪轉（Ū LÌAN-TŃG）ROLLING CRAFT」不僅僅指向具象的物品，更重要的是象徵著文化的承載與傳承，尤其是台灣這片土地的豐饒與生命力，透過工藝技術的代代相傳，展現出無窮的創造力與適應力，帶領大家進入充滿未來性與創新力的工藝世界。

工藝中心陳殿禮主任指出，這次展覽共規劃5大展區，探討工藝的未來、現在及過去，自「靚ㄌ一ㄤˋ－什麼都『物』可能」展區為起點，從製程、材料的創新，透過科技與工藝結合，看見工藝4.0的無限性，而「戀－好的器物是讓你愛上生活的那一瞬間」，則倡議工藝源自於生活，讓工藝更貼近生活，將平凡的日常轉化為充滿質感與品味的體驗。

陳殿禮主任表示，在「Land－綻放土地的美好」，主要是以土地與自然為核心，用工藝訴說與土地的故事，探討工藝如何從這片豐饒的土地中孕育而生，同時，在歷史的脈絡與自然環境中，逐漸形成各具特色的工藝聚落。

至於「延－工藝品牌展」，則是精選15家國家工藝在地品牌，展現台灣當代精湛工藝技藝與品牌故事。另外，「鏈－在輪轉之下發生」是展區唯一的動態展示區，透過工藝體驗與講座活動，分別以跨世代的工藝、工藝設計的美學實踐、創業分享及工藝技法研究等主題，認識工藝背後的技藝傳承與思維，瞭解工藝的多樣性與豐富性，並成為台灣工藝傳承鏈中的一部分。

2024台灣文博會，係8月23日到9月1日於台南展開，首次融合商展和文化策展空間，打破過去的策展界線，有超過570個品牌參展，設有700個攤位，足見主辦單位的用心，而工藝中心利用這次機會，讓參觀者可以1次就飽覽完整的「寶島百面」景象，讓人大呼過癮！

（台北內科週報第631期／2024年5月20日-2024年5月26日）

【本報銀青共享特稿】世界知名雕塑家楊英風，一生創作2554件以上作品，並以創作晚期現代主義抽象組合造型、不銹鋼材質及中華文化的藝術思維著稱。他的創作生涯超過一甲子，藝術足跡遍及世界各地，作品領域橫跨傳統與現代，包含水彩、油畫、水墨、版畫、漫畫、插畫、設計、石雕、木雕、泥塑、不鏽鋼、景觀規劃、雷射、攝影等。

這次工藝中心展出的「鳳凰來儀（3）」作品原型，為楊英風大師於1970年為大阪萬國博覽會所創製的「鳳凰來儀」巨型鋼鐵雕塑，主要表現祥瑞神獸婉約的英姿，以流暢動態線條引領觀者視線，彷彿一切的真善美乘著鳳翼翩然而至，而其色彩隨光影角度變化，展現出豐厚細膩、雍容古雅的含蓄美感。「工藝70」的5月大師月，「鳳凰來儀（3）」展現祥瑞雄偉英姿，昂首於工藝中心工藝文化館前，展期預計自即日起至2026年4月30日止。

談到工藝中心與楊英風的緣份，起源於1970年代台灣省政府建設廳推動「台灣省手工業研究所」（工藝中心前身）的建設，他接受委託、擔任該研究所新建工程總設計師，現今台灣工藝文化園區中的指標性建築「工藝文化館」與「工藝設計館」均是他的創作。

「工藝文化館」，係由楊英風邀集貝聿銘建築團隊的彭蔭宣與程儀賢兩位建築師共同設計，外型簡潔以4支橢圓柱直立支撐，以雙十和經緯交織為元素，呈現工藝產業向上拓展的意象；「工藝設計館」亦由楊英風規劃設計，以建築美學揉合現代主義極簡風格與東方哲學表現形式，並透過景觀雕塑創作理念與手法，呈現內斂而平穩的空間精神與簡潔的混凝土建材質感。由此可見，他對於工藝設計館與工藝文化館的設計理念，都考量建築與環境整體性的表現，也試圖從設計與工藝技術中展現人與自然和諧共處的謙卑思惟。

在工藝中心5月大師展開展記者會中，同時舉辦「蕭瓊瑞教授美學講座」，蕭教授為台灣重要的美術史研究者，長年研究楊英風大師，更將其藝術生命耗時10年編纂成書冊，在講座上以深入淺出、生動趣味的介紹，將與會嘉賓帶入時光隧道，徜徉於楊英風先生的藝術美學風華時代。

會中，工藝中心陳殿禮主任表示，目前於工藝中心台北當代工藝設計分館，也正展出由歷史博物館與楊英風美術館共同主辦的「英風百年－楊英風藝術大展」，而工藝中心推出的5月大師月活動中，除了這次展出楊英風的鳳凰來儀（三）之外，陸續將可欣賞到工藝中心重要創立人顏水龍老前輩經典的「熱帶魚」馬賽克作品，以及當代藝術家楊北辰的公共藝術「工藝之樹」等，以長中青3個不同世代脈絡，呈現時代的變遷與多元性，期許台灣工藝持續開創屬於下個世代的新紀元。

（台北內科週報第629期／2024年5月6日-2024年5月12日）

【產學政研連線】培育工藝人才，一直是工藝中心的重要工作，今年暑假即將開辦的6項大專人才培育營，課程包含：「漆藝上身1_3D飾物創作營」、「包袋設計及電繡應用研習」、「木質工藝結合數位製造技術應用培育課程」、「之間‧錫與花瓶的對話」、「手作之美／竹藝與紙藝結合應用培育課程」及「複合陶瓷音響結合3D列印設計課程」等，目前更透過工藝中心成立的6大工藝實驗室，讓大專優秀的學生在第1階段先學習工藝技術，瞭解現代科技發展趨勢與相關數位科技課程。

工藝中心陳殿禮主任表示，為培育更多新生代工藝人才與完善工藝人才培育支持系統，今年暑假7月至8月期間，將開設暑期大專人才培育營，以大專院校青年學子為對象，透過思考從Ｉ型垂直軸的人才培育強調技術性工法，並整合為實驗室的概念，進一步培育水平軸具備跨域能力的Ｔ型人才，最後形成將Ｉ型與Ｔ型聚合而成的ＭＴ型工藝領導人才。

陳殿禮主任更指出，在第2階段，則鼓勵大專院校學生有機會帶著自己的想法，透過工藝材料、設計及技術的運用，實際創造出各種獨特的作品，展現個人風格和品味，最後透過第3階段的成果發表，讓課程開發的產品與實際情境空間相結合，學員也透過實際的參與學習彼此相互結合，創造獨特的生活工藝美學。

今年，工藝中心將研習課程主題目標設定為「潮工藝－活工藝．故我在」，「潮工藝」是指融合了時尚潮流和個性化風格的工藝製作或創作方式，並包含了個性化設計、時尚潮流、多元化材料及技術，除發揮工藝品的實用性和功能性，亦重視創作者的獨特風格和創意。大專學生具備無窮的創意與設計能力，並能結合時事創造獨特議題，融合工藝技藝，衍伸自我的創意與喜好創作出獨一無二的潮工藝作品，成為自己作品的設計師和創作者，達到「活工藝．故我在」目的。最後，透過成果發表結合課程開發的產品與實際情境空間，彼此深入交流學習互動，創造獨特的生活工藝美學，透過參與人才培育營的過程，鼓勵學員繼續投入工藝創作並深化思考轉化為未來的發展事業，實現自我夢想的可能性。

人才培育營培訓時間，為7月2日至8月16日，主要授課地點於工藝中心技術組6大工藝研發實驗室，除專業技術課程外，亦安排通識課程與參訪見習行程，深化跨領域知識；課程招生對象為年滿18歲且為工藝、美術、設計、藝術等相關科系或對工藝技藝學習與創作具有興趣之大專院校學生，各班至多招收15名學員，歡迎有興趣的學子可至工藝中心官網參考各項課程簡章（http://www.ntcri.gov.tw/）或致電承辦人員洽詢。

（台北內科週報第629期／2024年5月6日-2024年5月12日）

【產學政研連線】工藝成就，是沒有上限的，台灣工藝研究發展中心主辦的「國家工藝成就獎」，所要表彰的是，「擇一事、執一生」的精神，堪稱為工藝最高榮譽，素為工藝界職人所重視，更代表社會莫大的肯定！

俗語說：「日以繼夜、夜以繼日」，任何技藝，要能不捨晝夜的自我追求，始能有所成就，何況人中有能人、強中有強中手，登峰造極必須付出多大心力？去年，頒給粘碧華藝師，當時，文化部長史哲表示，邁入第17屆的「國家工藝成就獎」頒發予刺繡大師粘碧華，除是工藝成就獎首次由纖維工藝類別獲獎，亦是首位女性獲獎者，彰顯了台灣工藝技藝的豐沛多元，也作為性別主流化的重要提醒。粘碧華的刺繡技藝融合東西方，新創可穿戴的「刺繡首飾」，展現對技巧與材質的嫻熟理解與創意延伸，作品不但承襲古典傳統的細緻優雅，更獨樹一幟地呈現穿越古今的宏觀視野，開拓台灣纖維刺繡工藝的新篇章。

由史哲部長點出的，「國家工藝成就獎」表揚的，不只在傳統文化的精進，更在於文化的創新，也正是傳承的同時再上1個層次，使技藝邁向新境界！今年，已邁入第18屆，工藝中心表示，為表彰長期致力於工藝志業且具卓越貢獻者，每年選出得獎者1名，可獲得獎金、得獎證書乙張及獎座乙座。除舉辦公開頒獎儀式表揚之外，也將透過如辦理得獎者特展、專輯出版或拍攝紀錄片等方式，擴大推廣得獎者之工藝成就及貢獻，提供後輩工藝人精采的典範，期能傳遞薪傳之火，使台灣工藝生態系生生不息。

「國家工藝成就獎」作為工藝界最高榮譽獎項，是以「國家」榮銜肯定得獎者的工藝成就與貢獻，除代表政府對工藝人才之重視外，更具有社會典範學習精神與人才永續傳承的象徵意義。今年報名收件日期，自6月3日至6月26日止，邀請工藝各界踴躍報名，凡具中華民國國籍之國民，不限性別、年齡，均可自行參加或接受推薦參加徵選；徵選簡章及報名表請至台灣工藝研究發展中心網站：http://www.ntcri.gov.tw/下載附件或來電索取。洽詢電話：台灣工藝研究發展中心台北當代工藝設計分館，電話02-23887066分機120廖小姐。

（台北內科週報第628期／2024年4月29日-2024年5月5日）

【日夜頌-人物專訪】工藝，始終是文化重要的一環，對台灣來說更是淵遠流長，尤其在光復初年即回到中華文化的主流，很快的獲取一脈相傳、源源不絕的職人精神滋潤，再經數10年百工百藝的心力灌溉，在台灣已是蔚然成林！

顏水龍老前輩於1954年啟動，並成立的「南投縣工藝研究班」，實成為今日「新工藝文化」的源頭。12年後，也就是民國55年5月25日，有1位前輩卻才遇到他此生的轉捩點。日前，本報很榮幸的得到他的首肯，由曾季隆發行人親自專訪，請他談談這60年來的「創新設計」心路歷程。他，就是長庚大學客座教授梁又照！

梁又照教授，於民國28年出生於僑居地越南，民國46年返國升學，民國51年畢業於台灣大學機械工程系，就讀期間由於他課餘興趣，曾獲台大全校美術比賽首獎。台大畢業後，考入當時全國第2大煉鋼廠「大榮製鋼公司」，從事鋼鐵冶鍊設備與工具機械之設計工作；53年由於為該公司完成煉鐵原料自動化輸送混合與燒結系統之機械設計工程，榮獲該公司當年模範員工獎。

民國54年返僑居地，任職於當地與台灣味全公司技術合作，生產味精與罐頭產品的越南食品公司，負責機械設備的設計與修配工作；民國55年因僑居國執行排華國籍法而再度返台。返台之後，考入中國生產力中心，他想到學機械工程的自己，難道一輩子就做些只是以拉計算尺為運算工具（當時尚無計算機與電腦），按照所設計機械工程系統的功能元件、以材料與力學的公式，運算出機械工程的元件與系統，並無思考內涵的設計工作嗎？此時，另1個聲音在他心中響起，那就是當時最需要的「工業設計」。一念之間，他的人生完全不同了。如今作育英才無數，更令人肅然起敬的是，因他的傳承之心，在台北科技大學退而未休，又在長庚大學管理學院管理研究所、工業設計研究所擔任客座教授。

民國55年，相距於顏老前輩開鑿的「南投縣工藝研究班」那口井剛好是12年，當年顏老前輩正是轉而從事教育工作，自1960年至1968年間，曾於台灣藝術專科學校（今為台灣藝術大學）兼任教職，並於台南家政專科學校、東方工專擔任美工科創科主任，更於1971年成立實踐家政專科學校（今實踐大學）美術工藝科，並擔任該科教授兼科主任；兩人堪稱志同道合！

對於中華歷史文化文物，如何在現代生涯再現？梁教授一言以蔽之，那就是「創新性的轉化與創造性的發展！」俗語說：「站著說話不腰疼」，談「創新性的轉化」很容易，只不過是1句話就說完了，但是怎樣做到呢？何況是「創造性的發展」，又怎樣才能做到呢？其實，對梁又照教授來說，這方法和實踐並不難，只要參照他倡議多年、也在課堂上講授多年的「易設計」就可無罣礙了。

在他的心目中，「易經」可說是東方遠古人類，以觀察宇宙「天」體的運行，大「地」萬物創生與滋長萬象的「變易」，而悟得其背後的「不易」的變率，及人類與天地共存，「天、地、人」合一的造物與處世之「道」，並以「簡易」的圖說、文字表達，傳承予後世。

梁教授認為，要以設計的思維，而必須避免陷入「易經」章句的糾纏之中。對於從研發設計的角度，領悟「易經」蘊藏的「形而下」與「形而上」一體的理念，梁又照教授指出，「根本上，『易設計』的源頭，就是將『易經』宇宙萬物恆變的原理，與將其變易中不易的法則，以簡易與易從的方式，應用於實際思想，並融入設計的頭腦中。溯自遠古的時代，人類為什麼能夠創造器物，便是人類能夠有學習能力。最早，來自於生活環境的接觸，所謂『人法地』，為了滿足生活上的需求，開始設計器物。俯察地之後，繼而，仰觀天，發現世界不是自己置身的小小地方。於是，視野開闊了，追求的境界便變得不同了。」

再進一步言之，他投入「易設計」研究後發現，「人法地、地法天、天法道、道法自然」，最終的「道法自然」的「自然」，並不是僅指「大自然」，而是「自自然然」，也就是「道」的本體。設計，也只不過是將器物從「無」之中顯現出來罷了。

總之，根據梁教授的體悟，「若依照『易經』的思想為設計的理念，凡事應向『簡易』求，如何將複雜的東西簡單化，而且用起來比複雜的東西好用，這就需要發揮設計者的智能。當然，簡易不是簡單而已，除了必須簡單之外，還要好用才行！」

經過多年的實事求是，在「易設計」的理念上，梁又照教授總結地說：「自古以來，對『易』的描述最根本的是，『易有太極，太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，八卦演變為六四卦，直至推演天地萬物』，而『易』的精神，則在於『簡易、不易、變易』。任何事情若能守著『簡易』，那麼它一定是最好的設計了。人類就是喜歡『變易』，卻不瞭解『不易』，結果愈變愈複雜，也愈變離初始的需求愈遠。若能在變易之前，找出『不易』的元素，僅變其該變的地方。最重要的是，正如同『陰中有陽，陽中有陰』，做到『變中有不變，不變中要有變』，何況宇宙中『恆變』，如果不明『萬變不離其宗』的道理，最後會變出大問題！」