物有所適特展 呈現生活儀式感

(台北內科週報第670期/2025年2月24日-2025年3月2日)

【產學政研連線】工藝常取材於自然,從草、木、皮到土、金、石,每種材質都有獨特的文化語境與歷史背景,這次由台灣工藝研究發展中心主辦的「物有所適—生活儀式感特展」,係透過有別於傳統的展覽陳列方式,打造宛如樣品屋的沉浸式生活空間,將工藝品與實際生活場景結合,讓觀者親身感受與體驗無距離的真實美感工藝,並學習如何在現代生活中融入工藝風格。

此次展場選用3個日常生活核心場域,即「客廳」、「餐廳」及「個人空間」,透過人們的日常視角與精選工藝品,體現當代生活美學風格,在空間中激發人們對「質感生活」的深度思考,並搭配4種不同生活風格,包括「自然奢野(Glamping Living)」、「當代洗鍊(Contemporary Living)」、「沉靜樸實(Tranquil Living)」與及「喧動馥郁(Vibrant Living)」等面向,詮釋工藝的多元特性,展現工藝融入生活之美。

▲這次選用3個日常生活核心場域,即「客廳」、「餐廳」及「個人空間」,透過人們的日常視角與精選工藝品,體現當代生活美學風格(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

「物有所適—生活儀式感特展」,即日起於該中心工藝文化館2至3樓展出,展覽以「生活儀式感」為題,隨著人們對於當代生活質感的追求提升,工藝不再只是功能性的器物,透過實際的五感體驗,成為兼具實用與美感的生活好物,盼帶領觀者重新思考工藝如何融入當代生活,探索當代生活的風格美學,成為日常生活中的儀式感,讓更多人理解並欣賞工藝之美。

工藝中心陳殿禮主任表示,工藝不只是技藝的展現,更是蘊含生活智慧與文化歷史的載體,透過探討「福爾摩沙美學」(Formosa Style)展現在地美學如何融合多元文化,形塑出獨特的生活語彙,結合工藝的創新設計概念,讓工藝成為生活空間中不可或缺的一部分。而本展作為今年工藝中心工藝「漫活SLOHAS」系列活動之一,強調「慢活SLOW」與「樂活LOHAS」為自身的生活態度,SLOHAS並融合簡單(Simple)、生活型態(Lifestyle)、原創性(Original)、健康(Health)、美學(Aesthetics)及永續發展(Sustainability)等關鍵字,提倡工藝的親近與融入生活日常的精神,喚起人們重新思考生活方式,在日常細節中找到屬於自我的生活儀式感與美學風格。

▲請大家放慢步調進入展場,感受工藝與生活的深度對話(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

工藝文化館1樓展區為「日日工藝—台灣工藝品牌概念店」,呈現工藝的創意與質感日常,也展出歷年「台灣綠工藝Taiwan Green Craft」計畫徵選作品,強調工藝從本質出發,工藝應貼近生活所需,在生活中發現器用之美,喚醒大眾體會工藝的美好存在,以食/衣/住/行/樂等生活面向並搭配相關主題,展現工藝如何融入生活、增添生活情趣,及成為提升質感的獨特存在。


結合數位科技 展現工藝大突破

(台北內科週報第659期/2024年12月2日-2024年12月8日)

【產學政研連線】為促進當代工藝的持續發展,以融合先進科技、現代設計及跨領域趨勢,帶動對工藝的重新認識、反思、突破,台灣工藝研究發展中心辦理Meta Craft工藝跨域研創計畫,積極探索工藝創作的新可能性,並舉辦成果發表會、展示跨領域合作的創新成果,藉由數位科技的輔助,讓傳統工藝煥發新生命。

▲虎尾科技大學-樹藝與microbit的魔幻交織計畫,圖係講解作品設計理念(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

Meta Craft工藝跨域研創計畫,係以國內相關機構、產業、公司等法人或團體以及個人創作者等單位為對象,徵求包含物件型、新材料、技術性,及社會與環境議題等研創類型,總計補助6個單位,由清華大學、虎尾科技大學、首傑藝術事業公司、優游設計公司、黃姵綺、林詩菁等,分別從不同面向展示涵蓋學術研究、數位科技、產業實踐的創新成果,不僅試圖打破傳統工藝與科技間的界限,更輔以人工智慧設計、參數化建模及3D列印等跨領域技術,讓工藝跳脫手工技藝的局限,創造出兼具創意與未來感的作品。

工藝中心陳殿禮主任表示,這次的工藝跨域研創成果,將顛覆人們對工藝的刻板印象,讓大眾見證工藝技術如何在科技加值後,展現新的生命力,未來亦將協助提升台灣工藝在國際舞臺上的競爭力。

▲陳殿禮主任(前排右4)與參與「Meta Craft工藝跨域研創計畫」單位代表合影(照片係台灣工藝研究發展中心提供)。

陳殿禮主任指出,展出作品成果豐碩,諸如透過Grasshopper和生成式AI等數位工具輔助製作的工藝品、運用機械手臂重現木雕工藝技術的創作、結合3D掃描和micro:bit技術賦予廢棄物全新生命的作品等,將數位工具與傳統工藝技術完美結合,創作者除跨越傳統思維邊界,其融合創新設計的實踐,亦是探索無限可能性的機會,將引領觀者從全新視角欣賞台灣工藝的獨特魅力。

在12月2日至12月15日成果展期間,歡迎有興趣的民眾親臨現場感受傳統工藝技術的再創造;這將是1場突破既定框架、探索工藝未來新思路的精采呈現,並期待展示工藝在新時代的發展潛力與前景。


廢棄鳳梨葉搖身變 奪得錦標歸

(台北內科週報第657期/2024年11月18日-2024年11月24日)

【本報銀青共享特稿】在淨零的時代裡,任何巧思都將創造前所未有的景象,此次,工研院串聯旺萊山、點睛設計韓世國總監,打造「旺萊貓」鳳梨葉紙塑盒,除了榮獲德國IF設計獎,也在2024台灣設計展中,成為食農教育的最佳案例之1,令人刮目相看!

工研院長期輔導伴手禮廠商旺萊山推動鳳梨全果循環,將廢棄鳳梨葉回收混漿後,製成可愛貓咪造型的環保包裝紙盒,兼具存錢筒、擺飾功能,不僅為鳳梨產品提高附加價值,也減少處理廢棄鳳梨葉所衍生的碳排放問題,創新設計理念更獲得2024德國IF設計獎,藉由設計軟實力,讓邁向食農永續生產的台灣鳳梨再次在國際發光。

鳳梨,是台灣人愛吃的水果之1,更是外銷的重要經濟作物,也因此每年產生高達80萬噸的廢棄鳳梨葉,早期這些莖葉經常被直接埋入土壤中自然分解,或作為堆肥,但在現行法規對就地焚化的限制下,常常成為農民頭痛的問題。

▲工研院攜手旺萊山、將廢棄鳳梨葉回收混漿後,製成可愛貓咪造型的環保包裝紙盒,不僅提高附加價值,也減少處理廢棄鳳梨葉所衍生的碳排放問題,更獲得2024德國IF設計獎(照片係工業技術研究院提供)。

工研院智慧感測與系統科技中心陳柏戎組長表示,鳳梨葉富含高纖維量,運用鳳梨葉刷菁與回收紙造共同混漿,就能製造成分50%鳳梨葉與50%回收再生紙的環保紙盒,而工研院響應聯合國「2030永續發展目標(SDGs)」,以鳳梨全果循環,建立淨零永續社會與產業發展共榮的生態體系,此次串聯旺萊山、點睛設計韓世國總監打造「旺萊貓」鳳梨葉紙塑盒,除了榮獲德國IF設計獎,也在2024台灣設計展中,成為食農教育的最佳案例之1。

此外,陳柏戎也指出,工研院積極輔導產業轉型升級,也致力投入公益活動,日前在2024台灣設計展中設計的食農永續體驗活動,聚焦校園中最常討論的「剩食」議題,搭配使用鳳梨皮製成酵素手工皂等DIY活動,啟發孩童對世界的責任心與關懷,讓永續循環理念從小扎根。

工研院持續推動創新農工科技,強化產業策略布局,並在南台灣積極推廣公益教育。自2020年起,已連續5年舉辦了60場公益活動,吸引近6000人參與,觀展人數更達110萬人次,於此可見成果頗豐!


學老要有少年情懷

曾季隆/撰文

(台北內科週報第635期/2024年6月17日-2024年6月23日)

老,不只是相對於少,而且每個人都是由少而老。根據「易思維」,「陰中有陽、陽中有陰」的概念,那麼,「老中有少、少中有老」便是名正言順的道理。學老,也要有少年情懷,則不言可喻!

今天,我以台北大學曾敏傑教授為我「學老」之師,他的公益精神甚為可佩!但走向老的路上,如果只有「公」,並置「私」於公之中,原也是有著「易思維」的作法,可是一心為公的精神畢竟有違「私中有公」的精神。因此,基於當仁不讓於師,我也不顧得班門弄斧之譏,要來談談「學老要有少年情懷」,以及如何能夠在社會上公私兼顧之淺見。

由少而老的過程,如果始終抱著防老或甚至抗老的心,生活將變得如何呢?是不是常常心裡不安?心一不安,日子就過得不好;日子難過的話,豈不是更容易老?那,怎樣才能快樂自在?

事實上,老是由少而來,只要時時保有少年情懷,心知肚明人是會老。老,既是人生必須經歷的過程,便以不知天高地厚的心態,抱著好奇心,廣讀書、勤交友,哪怕天塌下來都怡然自得!這樣過日子,豈不是強過懷著怕老、怕病、怕沒掌聲,更怕孤獨嗎?

若能懷著上述所說的少年心態,以自己多年的生活經驗,投入創新設計,並結合年輕人的幹勁,對社會事務熱心參與,不是就能實現「既以為人己愈有;既以與人己愈多」的「利人利己」目的嗎?使老為自己加分,也為社會加分!

(本文作者係身心靈健康管理公司執行長,也是本報發行人,逾半世紀來,始終為創新報業經營模式,付出大半生心力,更將見證台灣走上驅動媒體改善社會的新時代)


從顏水龍那口井汲水

(台北內科週報第629期/2024年5月6日-2024年5月12日)

【本報社評】顏水龍老前輩對台灣工藝發展最大的貢獻,就是他於1954年創立「南投縣工藝研究班」,宛如為我們開鑿1口井,讓工藝產業有培植人才的活泉,70年後的今天,我們飲水思源,懷著感恩的心態,談談如何從這口井汲水,以灌溉新工藝的苗圃?

首先,我們要說:新工藝的新,不是要有別於舊!事實上,世間的任何事物若無舊,豈會有新?即使大家談的「創新」,也不是可以無中生有!你可能質疑這句話說,那麼最早的第1件不是從無中生有嗎?是的!它固然是新的,可是從哪裡而生呢?必然有個源頭!依我們辦報人的淺見,其實看起來矛盾的事情,也可以想得清楚,創新最源頭的新,同樣是從舊中而來,這最原始的舊是「無中的妙有」,妙有不是一般的有,它本來沒有顯現出來,是創新者發現了它,並將它顯現出來。因此,就我們的觀念而言,它雖是新,卻仍然來自於舊!

事有巧合,1954年,台灣省政府仿傚英國等國家實施區域給水制度,以統一規劃、統籌台灣的水資源與自來水,並於1976年3月1日,台灣省各地自來水廠全部整併完成。

▲70年前,顏水龍老前輩創立「南投縣工藝研究班」,宛如為我們開鑿1口井。

有了自來水,人人稱便,於是井水就沒人汲水了。而顏水龍老前輩所開鑿的那口「井」,也因幾番更替,不斷創新求變,直到今天「旭日再東昇」,我們發現,它是獨一無二的活泉!第1,它的水質非常清純,是道地的「以振興台灣工藝為念」;第2,它蘊藏的創意量幾乎深不可測;第3,也是最重要的,它有水「善利萬物而不爭」的「上善」精神!

今天如何汲取這口活泉的水,來灌溉新工藝的苗圃?無他!只需抱著「上善若水」的學習精神,並確實去實踐!實踐之道有3,一為「會想」;二為「會做」;三為「會賣」。我們從事工藝的目的,原在於製造器物、以應生活所需,既為己也為人。而想中有做、做中有想;想出來、做出來,必須賣得出去,才能達到創作的目的!這口活泉來自於「顏水龍老前輩無私典範」,70年來繼先承志,我們應以「互助共學」的共創共享模式,合力汲出水來,匯聚成為市場所歡迎的工藝品,再造「新工藝文化」精神!


當旭日東昇 一技在身希望無窮

(台北內科週報第629期/2024年5月6日-2024年5月12日)

【日夜頌-顏水龍與台灣-特別報導】人有一技在身,一輩子就擁有永續發展的希望,如何讓生命發光、發熱,也在於如何善用自己的獨家技能服務他人,若愈受歡迎、則成就愈高,古聖先賢莫不是如此!

顏水龍老前輩便是最好的典範,他赴日、法學藝,技成之後,懷著感恩的心、踏上有別於一般畫家的路,更體現「用」與「美」的緊密關係,了不起的是,他的實踐精神與傳道策略,以後者而言,遠在70年前,即已成立「南投縣工藝研究班」,值得重視的內涵有兩點,第1,他強調「工藝」;第2,他標舉「研究」,足見「工藝」的重要性,而且沒有「研究」精神,工藝便不是「活」工藝,當前「工藝中心」傳承他的精神,卻沒有有落實在策略上!

▲在台北內湖科技園區創辦「無紙報-台北內科週報」的曾季隆執行長,希望和大家一起傳承顏水龍老前輩的香火(照片係身心靈健康管理公司提供)。

〈旭日東昇〉馬賽克壁畫,是有「台灣工藝之父」美譽的顏水龍1966年作品,原設置於台北日新戲院大廳。這幅壁畫是由大樓建築師蔡柏鋒邀請顏水龍創作,早年視為戲院的鎮院之寶。因2021年戲院停業,作品先遭拆除下架、置放在他處,今年才在文化部史哲部長的大力支持下,歷經種種艱難的準備工作,終於在國美館前重見「日出」!

當年,顏老前輩對原住民族面臨的生態和文化危機感到擔憂。戰後,他持續研究原住民族與漢人的傳統工藝,並將其創新設計、現代化,以擴展台灣文化的國際視野,提升台灣民眾的生活品味。以利他的精神為基礎,他更致力於創造台灣的美好形象。尤其台灣的陽光與多彩色彩,成為他不斷追求和歌頌的主題。他一生致力於美術創作和工藝實踐,並以服務眾人的藝術形式,將美感帶入現代生活中。

▲國美館與工藝中心首次合作、目前舉辦「日月頌—顏水龍與台灣」的展場內,提供馬賽克拼圖讓民眾放置於合適的位置,使每日在此昇起的太陽情景都會有不同(檔案照片;原係國立台灣美術館提供)。

今天,「百工百藝互助共學團」正籌組中,即以「即知即行」的精神,自4月1日起、以「無紙報-台北內科週報」(「內科」是台北內湖科技園區的簡稱,今已創刊17年了,兩年前由有紙報創新成為「無紙報」)為展場,舉辦前所未有的「日夜頌-顏水龍與台灣」特展,迄今參「閱」者即將突破千人以上,預定展至6月底,再由其他個展接續舉辦。

一技在身如何帶來希望無窮?在顏水龍老前輩的德澤流傳下,後人應可領悟到:「傳承」的重要性,若當年他沒有創設「南投縣工藝研究班」,將「工藝」與「研究」相結合,那麼1954年之後,70年來這一切將不存在了!幸好,他是有遠見的,不只「功成弗居」,更在他的中晚年投入工藝的教育工作(網址:顏水龍老前輩薪傳 旭日再東昇)。

▲顏水龍老前輩的馬賽克壁畫〈旭日東昇〉,重現在國美館前迎接觀眾(檔照片係國立台灣美術館提供)。

雖然「百工百藝互助共學團」還在萌芽時期,但是,「山不在高,有仙則名;水不在深,有龍則靈」,有顏水龍老前輩的典範移轉,「互助共學團」抱著無窮的希望,如今已啟動「70又開始」的計畫,而且即知即行,將在5月開辦「互助共學工坊」,預定結合群力、請來名師指導、名教練輔導,及有心的工藝師聚集一堂,藉兩天12小時的「神仙訓練班」與1年期的無時不刻輔導,培育「百工百藝百傑」,以傳承顏水龍老前輩的香火,欲知詳情,請將你line的I.D.與手機號碼寄至email:cowell.tw@gmail.com曾季隆執行長,他會以最快的速度和你連結起來。


竹工藝與科技的運用

梁又照/撰文

(台北內科週報第629期/2024年5月6日-2024年5月12日)

工藝品的產製,不只要有技術,而且必須講究藝術。個人數10年來,置身於工業設計領域,因緣際會而略有心得。對顏水龍前輩的創辦「南投縣工藝研究班」,也深感佩服!他當年推動台灣工藝產業發展的初衷,如以70年後的今天,回顧台灣產業對產品創新設計,足見他確是「高瞻遠矚」!

竹,是台灣自有的資源,也關係到常民的生活所需。在顏水龍教授的年代,竹工藝更是受到重視,他也有作品留下來。可是歲月的演變下,似乎對它沒有發生多大的改變,尤其科技的一日千里,卻沒有對它產生作用。試看我們今日所處的環境,早已是數位化智能運算(Ai)的無所不在,及數位傳輸與物聯(IoT)科技的無遠弗屆,竹工藝如何來運用科技,便殊為重要!

▲梁又照教授畢生置身教育界數10年,近年提出「易創新」理念,極獲學界推崇(檔案照片;原係華冑設計企業公司提供)。

論到科技發展,數年前,德國推動工業4.0,對人類工業發展的歷史沿革分為:1.0工業革命初期,以動力代替人力;2.0動力進入大量生產的量產經濟;3.0工業與經濟發展,進入第3波資訊革命與工業自動化生產;4.0數位資通訊科技進入雲端大數據,高速運算及快速無線傳輸的「雲通世代」,使人與人、人與物、物與物的互聯互動,更密切的相互結合,也使人類社會與產業經濟發展都跳脫了傳統以大量生產產品為主的工業經濟範疇,產品的設計亦與時並進,經由知識經濟、體驗經濟,進入了以人類多樣化需求,及跨專業協同創新的服務經濟時代。

換言之,在創作與製造上,我們的思想要與時俱進;在學習與實踐上,我們必須劍及履及;在工藝品的市場開發上,我們更須「立足台灣、胸懷大陸、放眼全世界」不可!而要實現這些目標,又非運用科技的力量不可!

若要運用科技到竹工藝的發展上,個人曾為「有紙報-台北內科週報」寫了「放眼國際創新」專欄23篇,最重要的是指出,時代在變,社會需求也在變,如何因變、應變,便是創新主要思考所在。其次,創新離不開聰明才智,尤其對人才的培植方式,個人認為有兩方面可以參考,一為偏重創新設計思考及跨專業協同合作創新開發程序的美國史丹佛大學D-School,另一為英國倫敦帝國大學商學院與英國皇家藝術學院工業設計(工程)研究所合辦,偏重創新設計思維應用於企業經營商業模式與創投的IE&D(Innovation entrepreneurship & Design)。

(本文作者係華冑設計企業公司創辦人,現為長庚大學設計研究所客座教授,逾半世紀來,始終為創新設計付出心力)


梁又照傳承絕學 暢談易設計

(台北內科週報第628期/2024年4月29日-2024年5月5日)

【日夜頌-人物專訪】工藝,始終是文化重要的一環,對台灣來說更是淵遠流長,尤其在光復初年即回到中華文化的主流,很快的獲取一脈相傳、源源不絕的職人精神滋潤,再經數10年百工百藝的心力灌溉,在台灣已是蔚然成林!

顏水龍老前輩於1954年啟動,並成立的「南投縣工藝研究班」,實成為今日「新工藝文化」的源頭。12年後,也就是民國55年5月25日,有1位前輩卻才遇到他此生的轉捩點。日前,本報很榮幸的得到他的首肯,由曾季隆發行人親自專訪,請他談談這60年來的「創新設計」心路歷程。他,就是長庚大學客座教授梁又照!

▲梁又照教授(中)關心「新工藝文化」的未來,日前更前往草屯參觀「竹跡+特展」,巧遇工藝中心陳殿禮主任(左),相談甚歡(照片係梁又照教授提供)。

梁又照教授,於民國28年出生於僑居地越南,民國46年返國升學,民國51年畢業於台灣大學機械工程系,就讀期間由於他課餘興趣,曾獲台大全校美術比賽首獎。台大畢業後,考入當時全國第2大煉鋼廠「大榮製鋼公司」,從事鋼鐵冶鍊設備與工具機械之設計工作;53年由於為該公司完成煉鐵原料自動化輸送混合與燒結系統之機械設計工程,榮獲該公司當年模範員工獎。

民國54年返僑居地,任職於當地與台灣味全公司技術合作,生產味精與罐頭產品的越南食品公司,負責機械設備的設計與修配工作;民國55年因僑居國執行排華國籍法而再度返台。返台之後,考入中國生產力中心,他想到學機械工程的自己,難道一輩子就做些只是以拉計算尺為運算工具(當時尚無計算機與電腦),按照所設計機械工程系統的功能元件、以材料與力學的公式,運算出機械工程的元件與系統,並無思考內涵的設計工作嗎?此時,另1個聲音在他心中響起,那就是當時最需要的「工業設計」。一念之間,他的人生完全不同了。如今作育英才無數,更令人肅然起敬的是,因他的傳承之心,在台北科技大學退而未休,又在長庚大學管理學院管理研究所、工業設計研究所擔任客座教授。

▲梁又照教授創始「易設計」,闡述「天地人」合一的造物與處世之「道」(照片係梁又照教授提供)。

民國55年,相距於顏老前輩開鑿的「南投縣工藝研究班」那口井剛好是12年,當年顏老前輩正是轉而從事教育工作,自1960年至1968年間,曾於台灣藝術專科學校(今為台灣藝術大學)兼任教職,並於台南家政專科學校、東方工專擔任美工科創科主任,更於1971年成立實踐家政專科學校(今實踐大學)美術工藝科,並擔任該科教授兼科主任;兩人堪稱志同道合!

對於中華歷史文化文物,如何在現代生涯再現?梁教授一言以蔽之,那就是「創新性的轉化與創造性的發展!」俗語說:「站著說話不腰疼」,談「創新性的轉化」很容易,只不過是1句話就說完了,但是怎樣做到呢?何況是「創造性的發展」,又怎樣才能做到呢?其實,對梁又照教授來說,這方法和實踐並不難,只要參照他倡議多年、也在課堂上講授多年的「易設計」就可無罣礙了。

▲梁又照教授近20多年來,和大陸學界交流密切,他的論述深受肯定(照片係梁又照教授提供)。

在他的心目中,「易經」可說是東方遠古人類,以觀察宇宙「天」體的運行,大「地」萬物創生與滋長萬象的「變易」,而悟得其背後的「不易」的變率,及人類與天地共存,「天、地、人」合一的造物與處世之「道」,並以「簡易」的圖說、文字表達,傳承予後世。

梁教授認為,要以設計的思維,而必須避免陷入「易經」章句的糾纏之中。對於從研發設計的角度,領悟「易經」蘊藏的「形而下」與「形而上」一體的理念,梁又照教授指出,「根本上,『易設計』的源頭,就是將『易經』宇宙萬物恆變的原理,與將其變易中不易的法則,以簡易與易從的方式,應用於實際思想,並融入設計的頭腦中。溯自遠古的時代,人類為什麼能夠創造器物,便是人類能夠有學習能力。最早,來自於生活環境的接觸,所謂『人法地』,為了滿足生活上的需求,開始設計器物。俯察地之後,繼而,仰觀天,發現世界不是自己置身的小小地方。於是,視野開闊了,追求的境界便變得不同了。」

▲梁又照教授專注授課情景(照片係梁又照教授提供)。

再進一步言之,他投入「易設計」研究後發現,「人法地、地法天、天法道、道法自然」,最終的「道法自然」的「自然」,並不是僅指「大自然」,而是「自自然然」,也就是「道」的本體。設計,也只不過是將器物從「無」之中顯現出來罷了。

總之,根據梁教授的體悟,「若依照『易經』的思想為設計的理念,凡事應向『簡易』求,如何將複雜的東西簡單化,而且用起來比複雜的東西好用,這就需要發揮設計者的智能。當然,簡易不是簡單而已,除了必須簡單之外,還要好用才行!」

經過多年的實事求是,在「易設計」的理念上,梁又照教授總結地說:「自古以來,對『易』的描述最根本的是,『易有太極,太極生兩儀,兩儀生四象,四象生八卦,八卦演變為六四卦,直至推演天地萬物』,而『易』的精神,則在於『簡易、不易、變易』。任何事情若能守著『簡易』,那麼它一定是最好的設計了。人類就是喜歡『變易』,卻不瞭解『不易』,結果愈變愈複雜,也愈變離初始的需求愈遠。若能在變易之前,找出『不易』的元素,僅變其該變的地方。最重要的是,正如同『陰中有陽,陽中有陰』,做到『變中有不變,不變中要有變』,何況宇宙中『恆變』,如果不明『萬變不離其宗』的道理,最後會變出大問題!」


朋程常桌 彰顯陳殿禮創易設計

(台北內科週報第590期/2023年8月7日-2023年8月13日)

【本報專訪】易經,為六經之首,自古即極受尊崇,雖時代距今久遠,但其實它是很親民的,所謂「易有簡易、不易、變易」,何況大道至簡,只是人類講求變化、講求多元,最後居然迷失了自己!

有1個人投入心力,從木材中體驗人生,領悟大自然的神奇,講求「三分天成、七分創造」,追隨老師以「創易設計」導出「藝術家具」,而獨有創意發揮,他新近帶領「禮設計」團隊,精心創作「朋程常桌」,深令產學界驚艷!他,說來不簡單,卻做來很簡單,真正掌握了「易」的精神文化。他,是台北科技大學工業設計系陳殿禮教授,並擔任該校木藝中心主任。

▲陳殿禮教授(中)新近帶領「禮設計」團隊,精心創作「朋程常桌」(照片係陳殿禮教授提供)。

「朋程常桌」的創作,完全客製化,係與大型國際集團邱雅慧總監合作共創的作品,配合上市公司朋程科技會客空間需求,提供1件在此場域中的空間雕塑藝術家具,來彰顯空間之特色,即透過藝術家具與室內設計對話的創作。

陳殿禮教授表示,在創作過程中,須考量室內設計空間風格與業主品味,是故從藝術家具的選材、機能、形式、文化風格等面向進行思考,尤其期待透過這次創作機會,來呈現台灣土地風情和在地文化,材料選用全世界唯一用台灣命名的台灣杉進行創作。

▲朋程常桌,置身於朋程科技公司的會客空間,顯得超然而自在(照片係陳殿禮教授提供)。

台灣杉又名「撞到月亮的樹」,或稱「七彩台灣杉,」從材色、紋理…等特徵,它最能代表台灣的多元文化,也可呼應空間以華文化之風格屬性。其次,此作品係尺寸為長361/寬88/高100公分的長桌,符合傳統文化魯班尺的規範,可供在此空間中作為空間社交會談的平台。因其物品量體為大器物,且成為場域中的雕塑藝術,則隱含「大器藏拙」之作!

在陳殿禮教授的心目中,「『科技』可以改變世界,但人文藝術可讓人更幸福;『朋程』是以科技見長,並致力研發改變世界的技術;『常桌』是人文藝術品,展現在地情感讓人更幸福」。這,也正是他對「朋程常桌」內涵的定位。他說:「創作是藝術家對人生的體悟後的反饋,生命能持平、如常是1種人生風輕雲淡的境界,傳達的是1種非常之美,能看清自己的本質則可透視人生,而材性如人性,透過對材性的領悟反應它本質原初之美,是我在常桌創作過程中想傳達的理念」。

▲朋程常桌,係陳殿禮教授投注甚大心力的創作(照片係陳殿禮教授提供)。

和一般家具不同,藝術家具極重視內涵甚於外表,陳殿禮教授指出,「台灣杉別稱七彩台灣杉,它的多元材色反應了台灣多元文化的多彩多姿,它的多節材質特性也象徵了這塊土地的多劫難,但每1個節都是獨一無二,都展現了它的生命力,節美也絕美,再再表達了木材本質之美與意涵,透露了它的平常與非常之常。其次,在創作的過程對於材料孔洞與開裂的本質,藝師透過平常心以待,一點一滴的澆灌環氧樹脂來修復天然的缺陷,如同面對多坎的人生,如坎卦坎上坎下-習坎,有孚,維心亨,行有尚,是化腐朽為神奇,是三分天成七分人的創作過程,最後終於離卦離,麗也;明兩作離,大人以繼明照於四方,使常桌表達出它的亮麗非常。」

創作「朋程常桌」,陳殿禮教授如何調和「新」與「常」,他說:「朋程係以科技著稱,而科技始終來自於人性,創新則始於生活,同時,科技創新無法自立於世外,而需要瞭解人類的生活型態與需求,即創新設計是講道理的,藝術創新除了呼應人的需求之外,更是表達創作者對於新世界的想像,在此日新月異、求新求變的AI人工智慧的世代,凡事不斷求『新』不斷的『變易』,在創作過程惟掌握『不易』的『常』規,並經由『簡易』的『器』來傳達藝術家對於人生的態度;人生面對生存需要快速來因應時局的變化,但以慢生活腳步過活,並持之以平的心態來面對人生,即以HI人類智慧『生存求快、生活且慢、生命持平…』來面對未來AI人工智慧的世代」,而這正是他「不易」的創作態度!


梁又照易設計天地大

(曾季隆/撰文)

【和精英超連結】易,在中華文化思想有獨特的地位,數千年前、甚至遠古時代就影響中華民族的成長和發展,可說存在於民族的血脈中,淵遠而流長,更及於全世界的人類生活。

有1位民國28年出生於僑居地越南,民國46年返國升學,民國51年畢業於台灣大學機械工程系,就讀期間由於他課餘興趣,曾獲台大全校美術比賽首獎。台大畢業後,考入當時全國第2大煉鋼廠「大榮製鋼公司」,從事鋼鐵冶鍊設備與工具機械之設計工作,53年由於為該公司完成煉鐵原料自動化輸送混合,與燒烤系統之機械設計工程,獲該公司當年模範員工獎。

民國54年返僑居地,任職於當地與台灣味全公司技術合作,生產味精與罐頭產品的越南食品公司,負責機械設備的設計與修配工作;民國55年因僑居國執行排華國籍法而再度返台。

▲2016年,梁又照教授受邀講述「工業技術與創新設計」(照片係華冑設計企業公司提供)。

回國後,因他兼具藝術與工程技術的興趣與專長,獲甄試通過當年聯合國發展方案(UNDP)計劃,赴德國Folkwang schule產品設計系與英國Royal College Of Art工業設計(工程)研究所進修工業設計,返台後進入聯合國發展方案協助政府輔導機械工業發展的金屬工業發展中心,任產品發展組副組長與設計室主任,並先後兼任聯合國駐華德籍工業設計專家Jorg Glasenapp、美籍產品計劃專家Rob Kodapsky及中德技術合作時德籍工業設計專家Frank Sander的國內對等人員(Counterpart),推動國內產業產品設計開發與創新設計的輔導工作。

民國62年,「中華民國工業設計暨包裝中心」成立,調任該中心工業設計部門經理,負責國內工業設計之推廣,及研究與設計示範工作;民國67年該中心解散後轉任教職,服務於台北科技大學(前台北工專)至民國93年以教授職等退休。

像他上述學經歷的人,雖在當年不是很多人都能有的機遇,但是他畢竟是不凡,以1位僑生而能夠心之所嚮在於「創新設計」,可見是有大抱負、大格局的識見和思想!人,因有學習力和思考力而偉大!他,便是本報曾發行人敬如老師的華冑設計企業公司梁又照創辦人,目前也仍學不厭、教不倦,在大學兼有課程,尤其55年來和他的成千上萬的學生、再傳的學生,以及再傳學生的學生…不斷的教學相長,不只及時傳承,而且將研發設計提升起來,兼顧「形而下」與「形而上」的發展。

▲梁又照教授近20多年來,和大陸學界交流密切,他的論述深受肯定(照片係華冑設計企業公司提供)。

數個月前,曾發行人為了代表本報廣大的讀友,向這位「易設計」的創始人請益,經無數次、每次均1、2小時的懇談,希望能將他名符其實的半世紀心血灌溉後的成果,完整的報導出來,從而借重他深厚的產、學界耕耘的基礎,號召我內科園區研發設計人員共同成立「宇宙解碼書友會」,並由內科園區出發,連結到大陸、美國、歐洲、日本…,使全世界都能蒙受「易設計」的光輝普照,真正的人如其名:「又照」啊!

梁又照創辦人說:「設計是人類智慧解決問題與創造人世間萬物之本能,從原始人類瞭解石頭的特質,創造人類工具(舊石器時代),到目前離開地球、進入外大空的人造衛星,可說是人類不但設計創造了地球上非自然界的萬物,也開始探索人類生活地球以外的事物」。

在他的心目中,「易經」、可說是東方遠古人類,以觀察宇宙「天」體的運行,大「地」萬物創生與滋長萬象的「變易」,而悟得其背後的「不易」的變率,及人類與天地共存,「天、地、人」合一的造物與處世之「道」,並以「簡易」的圖說、文字表達,傳承予後世。

▲梁又照教授創始「易設計」,闡述「天地人」合一的造物與處世之「道」(照片係華冑設計企業公司提供)。

超過半世紀投入產、學的經歷,更讓梁創辦人對「設計」有異於一般學者專家的體會。再加上過去20多年和大陸設計學界先進密切交流,他在思想上起了很大的影響。經如此長時期的「學」、「做」、「教」,以及反覆的「學」、「做」、「教」,最後總其成而有「易設計」的整體構思。

對於從研發設計的角度,領悟「易經」蘊藏的「形而下」與「形而上」一體的理念,梁創始人指出,「根本上,『易設計』的源頭,就是將『易經』宇宙萬物恆變的原理,與將其變易中不易的法則,以簡易與易從的方式,應用於實際思想,並融入設計的頭腦中。溯自遠古的時代,人類為什麼能夠創造器物,便是人類能夠有學習能力。最早,來自於生活環境的接觸,所謂『人法地』,為了滿足生活上的需求,開始設計器物。俯察地之後,繼而,仰觀天,發現世界不是自己置身的小小地方。於是,視野開闊了,追求的境界便變得不同了。」

再進一步言之,他投入「易設計」研究後發現,「人法地、地法天、天法道、道法自然」,最終的「道法自然」的「自然」,並不是僅指「大自然」,而是「自自然然」,也就是「道」的本體。設計,也只不過是將器物從「無」之中顯現出來罷了。

▲梁又照教授(中)受邀為「2018東莞杯國際工業設計大賽」評審委員(照片係華冑設計企業公司提供)。

總之,根據梁創始人的體悟,「若依照『易經』的思想為設計的理念,凡事應向『簡易』求,如何將複雜的東西簡單化,而且用起來比複雜的東西好用,這就需要發揮設計者的智能。當然,簡易不是簡單而已,除了必須簡單之外,還要好用才行!」

經過多年的實事求是,在「易設計」的理念上,梁創始人總結地說:「自古以來,對『易』的描述最根本的是,『易有太極,太極生兩儀,兩儀生四象,四象生八卦,八卦演變為六十四卦,直至推演天地萬物』,而『易』的精神,則在於『簡易、不易、變易』。任何事情若能守著『簡易』,那麼它一定是最好的設計了。人類就是喜歡『變易』,卻不瞭解『不易』,結果愈變愈複雜,也愈變離初始的需求愈遠。若能在變易之前,找出『不易』的元素,僅變其該變的地方。最重要的是,正如同『陰中有陽,陽中有陰』,做到『變中有不變,不變中要有變』,何況宇宙中『恆變』,如果不明『萬變不離其宗』的道理,最後會變出大問題!」

(本文作者係身心靈健康管理公司執行長,也在台北內湖科技園區一人創辦兩份報紙,己逾15年,更推動「一人公司」創業實習,希望創新企業組織,讓人人走向幸福家園)